《窦娥冤》教案（通用11篇）
《窦娥冤》教案（通用11篇）
1.《窦娥冤》教案 篇一
一、教学目标
（一）初步了解元杂剧的特点，提高鉴赏古典戏剧的艺术素养。
（二）结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
（三）认识封建社会官吏昏聩、法制腐败的黑暗现实以及人民的反抗精神。
二、难点、重点分析
（一）这折戏由几个部分组成？彼此之间有什么内在联系？
分析：由三个部分组成，第一部分写窦娥谴责天地鬼神，第二部分写窦娥与婆婆诀别。第三部分写窦娥临刑发下三大奇愿，三个部分贯串了一个“冤”字，由冤生怨——由冤生悲——由冤生誓。前两个部分显示了窦娥性格中坚贞刚烈和善良敦厚的不同侧面，第三个部分进一步表现了窦娥对含冤而死的不甘心，不瞑目，从而更集中更充分地展示了她的反抗精神。三个部分层相递进，逐步揭示了人物的性格特征，突出了窦娥的叛逆精神。
（二）窦娥是被当时昏聩的官吏屈判成杀人死罪的，在《滚绣球》一曲中为什么要对天地日月鬼神进行猛烈的谴责呢？
分析：在封建社会里，人民不仅受到封建政权的迫害，而且受到神权的严重束缚。按世俗的观念，天地鬼神是明察世上是非，主持人间公道的。封建官吏为了愚弄人民，也每每以青天自称。窦娥起初也受到神权思想的严重影响，当张驴儿把谋害人命的罪名强加于窦娥时，她仍然相信官府能主持正义，赏善罚恶。只是在残酷的现实面前，她才逐渐觉醒过来，终于看清了“衙门自古向南开，就中无个不冤哉”的社会真面目。在《滚绣球》一曲中，她猛烈地指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使恶人得以横行，善良横遭杀戮。窦娥对神权的大胆谴责，实际上也就是对封建官府对现实社会统治的强烈控诉和根本否定。
值得注意的是，在当时社会中，天地鬼神是被视为神圣不可侵犯的，可窦娥敢于怒目青天，顿足大地，对之进行愤怒的谴责。从她那似岩浆迸射，如山洪决堤般的激烈言辞中，我们可以看到窦娥的觉醒意识和强烈的反抗精神，这也反映了当时广大人民对封建统治的不满和反抗，窦娥反抗性格正闪烁着剧作家关汉卿的思想光辉。
（三）高明的戏剧家，常常善于捕捉生活细节来揭示人物的内心世界。在押赴刑场上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节对塑造窦娥形象有什么作用？
分析：这是剧作家塑造窦娥形象的重要一笔。纵观全剧，作者在刻画窦娥反抗性格的同时，也注意逐一展现人物性格中温顺善良的另一侧面。前两折戏已经写到窦娥对婆婆平时一向孝顺。大堂之上，酷刑之下，为使婆婆免遭毒打，她甘愿牺牲自己，屈招了药死公公的死罪。这折戏中写她赴刑场时，求刽子手走后街不走前街的细节，可见在走向死亡的路上、窦娥想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心。这不正说明她的性格是极其善良的吗？剧作家越是刻画她的善良，就越发显出她的冤屈，她的反抗和抗争也就越令人同情。试想一个平时心地善良的百姓竟被贪官断为杀人凶手，可见当时的吏治是何等的腐朽；一个素来性格温顺的女子最终也作出了如此强烈的反抗，可见当时的社会对劳动人民，特别是妇女的压迫是何等的深重。因此，这一细节的描写使人物形象更其丰满动人，使剧作对封建社会的批判也更为有力。
（四）一般说，戏剧情节常忌平铺直叙，一览无遗。波澜起伏，跌宕多姿，往往能引人入胜，取得良好的艺术效果。试以婆媳诀别这一场面的设计来分析《窦娥冤》第三折情节结构的特点。
分析：《窦娥冤》在情节安排上，有张有弛，疏密相间，富有鲜明的艺术节奏，第三折戏也体现了这个特点。“婆媳诀别”是这折戏中的第二个部分，大幕拉开时刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢、沉重的锣鼓声，舞台上笼罩着阴森紧张的气氛，而披枷带锁的窦娥的登场以及呼天振地的倾诉悲愤又加剧了悲剧的氛围。顷刻之间，窦娥就要作刀下之鬼，观众的心弦绷得紧紧的。然而这时作者却宕开一笔，没有立即写刑场处决，却描绘了婆媳诀别这催人泪下的场面。如果说我们从前一场景中看到的是窦娥高亢激昂的斗争精神，那么这一场景中听到的便是窦娥哀怨低回的身世之叹，不仅人物的内心世界展露无遗，剧情的发展至此也是明显地一顿，形成了一张一弛的戏剧波澜；然而这“弛”是为一个“张”蓄势，是为了把情节递送到一个更高的浪峰——窦娥临刑前发下的三大奇愿，也就是全剧的高潮，让人物性格和主题得到集中体现。因此说作者在本折戏中别具匠心地设计了这样一个场景，使剧情波澜起伏，跌宕多致，具有良好的艺术效果。
（五）这折戏的结尾，写血溅白练，六月飞雪，三年亢旱，这在现实生活中自然是不可能的，那么剧作家为什么要安排这样的情节呢？
分析：从内容上看，这三愿一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈（这从监斩官的反应一次比一次强烈也可看出）。窦娥发下三愿，“血溅白练”、“六月飞雪”、“三年亢旱”；这不仅要自己的冤情昭示世人，而且要感动苍天，让人们都知道“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。这三愿充分揭露了当时社会官僚昏聩，法制腐败，人民蒙受奇冤，呼告无门的真实情况。这三愿着力表现了窦娥与社会恶势力“争到头，况到底”，至死不屈的斗争精神，这种精神甚至产生了感天动地的超自然的力量。这三愿也是剧作家社会、政治观点和美学理想的形象体现。作者运用浪漫主义的手法，通过奇特的构思，借助于想象，借助于天地震惊，人神共怒的`艺术处理，使现实生活中不可能实现的事在艺术舞台上应验了。这虽违背物理，却又合乎人情，有力地体现了广大人民要伸张人间正义，杀却贪官污吏，洗雪天下冤屈的意愿。
（六）关汉卿在语言运用上有着出色的成就，他的戏剧语言向来以“字字本色”，不事雕饰著称。《窦娥冤》中人物语言质朴自然，鲜明生动。试分析《滚绣球》一曲，加以体会。
分析：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的。他的剧作，词汇丰富，句式宫于变化，充分地吸收和提炼日常生活中人民群众的口头语言，同时从古典文学名著中汲取营养，把这些和人民口头语言融合在一起，从而形成了他“文而不文，俗而不俗”的语言风格，收到了雅俗共赏的演出效果。
在《滚绣球》一曲中，有的地方如“天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？”“天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。”直率如口语，便于直抒胸臆，把人物因蒙冤受屈而愤懑不平的心情刻画得淋漓尽致；有的地方如“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵更寿延”这些句式整齐，对仗工整，用强烈的对比有力地揭露了黑白颠倒的社会现实。整个曲子感情激昂有力，语言通俗易懂；句式或整或散，排列错落有致，韵律铿锵，节奏鲜明，具有强烈的艺术感染力。
（七）窦娥这一艺术形象是如何通过情节的发展而逐渐鲜明、丰满起来的？
分析：《窦娥冤》全剧共分四折，开头有一个“楔子”，由蔡婆独白开始，第一折为故事开端，第二折是故事的发展，第三折是故事高潮，第四折是故事的结束。课文是全剧的第三折，是矛盾冲突的高潮，窦娥性格在这一折中发展达到了顶点。
本课剧情由窦娥指斥天地鬼神、告别婆婆、发下三大誓愿三部分组成。三部分中“冤”字贯串始终，由一个冤字引出了窦娥的怨、悲、恨，逐步深入地展示了窦娥的反抗精神，突出了她的刚烈性格。
第一部分开始，人物上场，构成一个赴法场途中指天斥地、诉说冤屈的场面。
剧本首先用一支[端正好]的曲子，由窦娥诉说自己莫名其妙地犯法受刑，接着说冤屈之大可“动地惊天”。窦娥含冤受刑，对命运的不公、天地的不公充满了愤恨。由于内心悲愤到了极点，所以不由得对天地表示怨恨。这就自然引出了下面[滚绣球]曲子中对天地鬼神的指斥、控诉：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”
但作为封建社会一个弱女子的窦娥，对于这样不平的命运，不公的天地又能奈何呢？她的一腔悲愤只能以“两泪涟涟”作结，抒发一下自己的痛苦和悲伤而已。
窦娥在这一部分里虽更多的是无奈与悲伤，但那指天骂地的言语也昭示出了她性格中的反抗成份。因为那封建社会的“天”可是神圣而不可侵犯的，它具有特定的含义，一个小女子竟如此“放肆”，是何其勇敢！
第二部分通过窦娥与婆婆的对白诉说了自己的冤屈。赴刑场的路上窦娥忽然坚决要求走后街，因为窦娥的婆婆住在前街，她这样要求是怕婆婆看见自己受刑而伤心，充分显示了窦娥淳朴善良的美好心灵。作者就此展现了窦娥性格中温顺善良孝顺的一个侧面，窦娥的形象更加完整丰满了。
而如此孝顺、善良、温顺的一个弱女子却被判了死刑，由此可以想见当时的官吏是何等昏聩，当时的社会又是多么黑暗与残酷。“没有比较就没有鉴别”，我们不得不佩服作者在情节设置中寄寓的深刻社会意义了！
（快活三）和（鲍老儿）两支曲子是窦娥临刑前对婆婆提出的希望和要求。她央求婆婆顾念自己屈枉而死和生前孤苦无依，对自己“遇时节将碗凉浆奠”，更突出了这一弱女子的悲惨遭遇，而她劝慰蔡婆不要过于悲伤，则再一次表明了她的善良性格和美好心灵。
第三部分，随着情节的发展，窦娥的感情更加激越奔放，窦娥的反抗精神达到高潮，这一切是由窦娥临刑前发出的誓愿表现出来的。
窦娥的第一个誓愿是血溅白练，她发这桩誓愿是希望刑场围观的人们能立刻了解她的冤屈。她的第二个誓愿是六月飞雪，窦娥希望自己的冤屈将像古代的邹衍那样得到上天的反应。她的第三个誓愿是要楚州干旱三年，这已经不仅是希望个人的冤屈得到伸张，而是希望上天能够惩治邪恶，她的斗争锋芒已指向了贪赃枉法、草管人命的昏官污吏。
三桩誓愿，层层深入地表现了对自己无辜蒙冤的强烈愤怒和坚决反抗。这三桩誓愿和她在[滚绣球]中的指天斥地都充分地表现了她的反抗精神，而这三桩誓愿更加针锋相对、锋芒毕露，是她反抗性格的顶点。是全剧的高潮，也是塑造窦娥形象最成功的一笔。
情节至此，一个勤劳、正直、善良、孝顺但又具有强烈反抗精神的古代年轻妇女形象就鲜明、丰满地立在了读者的面前。
（八）窦娥临刑时的三桩誓愿究竟是封建迷信的色彩，还是浪漫主义的艺术处理？
分析：《窦娥冤》结尾部分窦娥临刑时的三桩誓愿（血溅白练、六月飞雪、三年亢旱）和窦娥被害后誓愿应验所出现的奇特景象，究竟是封建迷信的色彩，还是浪漫主义的艺术处理？这是正确理解这个杂剧的主题思想的关键问题。
戏剧作家关汉卿所处的时代是一个政治极端黑暗的时代。元王朝的外族统治者，对人民实行惨无人道的野蛮统治，制造了大批冤假错案，百姓怨声载道。关汉卿塑造了窦娥这个被封建势力迫害而至死不屈的典型，一方面深刻揭露了元朝黑暗的社会现实，一方面歌颂了被压迫人民的反抗精神。三桩誓愿的实现，在有冤不能申，有仇无法报的社会里，表达了人民群众的美好愿望；表达了劳苦大众对封建统治者设冤狱，不顾百姓死活的愤慨。关汉卿运用了浪漫主义的手法，继承了神话的传统，借助感天动地的宏伟想象，让誓愿一一兑现，正是在感情上满足了广大人民群众的心理需求。
三桩誓愿在现实生活中当然是不可能实现的事，可是剧本却让它们一一发生并兑现了，这并不是宣扬封建迷信，而是浪漫主义的艺术处理。这样处理，更加突出了窦娥宁死不屈的坚强性格和对恶势力的反抗精神，我们不仅没有感到情节的荒诞离奇，反而更觉窦娥确实是含冤而死的，更同情窦娥的“冤”；这样处理，正表现了窦娥对死的不甘，对自己冤枉惨死、无处申冤的恨。她相信自己的冤案不会在人世上毫无痕迹地泯灭，她相信自己这样的千古奇冤一定会在人世上留下点什么。三桩誓愿的实现，使主题更加深化，悲剧气氛更加浓烈，《窦娥冤》的“冤”字也就更为突出了。
三、教学过程设计
（一）介绍关汉卿。
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存18部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
（二）介绍元杂剧。
元杂剧有一套较严格的体制：
（1）结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
（2）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心里话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
（三）指导阅读。
1.阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2.阅读课文。
3.提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
4.提问：在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
5.提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的要求）明确：10个曲牌有三个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第一层是[端正好][滚绣球]两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第二层是[倘秀才]至[鲍老儿]四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第三层是[耍孩儿]至[煞尾]四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
6.分析第一层。齐读第一层两支曲子。
7.提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤出之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
7.背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不疑，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
8.小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草管人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
（四）研究阅读：
1.提问：从“左侧右偏”“前合后偃”两句可见窦娥在赴刑场途中所受的苦难，可她为什么还要提出坚决走后街，舍近而求远呢？
明确：因为窦娥的婆婆住在前街，怕婆婆看见自己受刑而伤心。这充分显示了她淳朴善良的美好心灵，展示了她性格中温顺善良的一面。
2.然而，她的婆婆还是迎面赶来了，请看她与婆婆的一段对白，并试作分析。
（原文略）
3.提问：通过人物对白，试分析关汉卿的语言艺术和戏剧效果。
明确：关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段对白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。
在戏剧冲突的程度上，由急转缓，由怯转伤，抒情气氛加浓，窦娥的性格更加完美。可见窦娥对婆婆的孝顺，但像这样一个完美的善良的妇女，竟然惨遭如此的冤屈，被诬陷为杀人凶手，足见当时的统治是何等的腐败，社会是何等的黑暗。这不仅使人物形象更加丰满，还为悲剧的产生蓄足了势，起到了深刻批判封建社会的作用。
4.阅读[快活三][鲍老儿]。
5.提问：这两支曲子是窦娥临刑前对蔡婆婆提出的希望和要求，在表现主题方面起什么作用呢？
明确：使人们对窦娥的悲惨遭遇更加同情。她劝婆婆不要过分悲伤，再一次表明了她善良、美好的心灵。这样的好人蒙冤而死，自然使人们对不公正的社会产生愤恨之情，戏剧的审美作用得到了充分体现。
6.阅读第三层。分析窦娥临刑时发出的三桩誓愿，说明她所希望的是什么。
明确：第一个誓愿是血溅白练：她希望刑场上的人们能立刻了解她的冤屈；第二个誓愿是六月飞雪：她希望自己的冤屈会在上天得到反应；第三个誓愿是亢旱三年：她不仅希望个人的冤屈得到伸张，而且希望上天能够惩治邪恶。
7.她的三桩誓愿与第一层对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？
明确：窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。
8.提问：窦娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的偏偏写成合理的，这说明了什么？
明确：这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的腐败黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。
9.提问：“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌呢？
明确：说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。
10.归纳主题。
主题：本剧通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好的心灵和反抗精神。
【小资料】
（一）重点内容图示。
（二）背景简介。
作者关汉卿，号己斋叟，金末元初大都人。元末熊自得编纂的《析津志·名宦传》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他的散曲《南吕一枝花·不伏老》也说自己精通音律，会吟诗，会吹萧弹琴、歌唱舞蹈，也会下棋射猎，具有多种多样的才艺。当时由于元朝阶级矛盾和民族矛盾尖锐，关汉卿不满当时的社会现实，他不愿意做官，进入了社会底层。他的一生主要是从事戏剧活动，不仅写作剧本，有时还“躬践排场，面傅粉墨”，登台演唱，借助杂剧艺术来揭露现实的黑暗，寄托自己的社会的理想。
关汉卿创作的杂剧共六十多种，大都散失，仅存十八种，流传较广的剧作有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》、《鲁斋郎》等。关汉卿的剧作具有深刻的社会内容。他同情弱小，憎恶强权，在他的笔下，被压迫人民总是那样勇敢、正直，又充满着智慧；而上层统治者却总是如此卑微，低下和贪婪。他的剧作既深刻地反映了现实，又放射着理想的光辉，深受人民喜爱。关汉卿的创作所以有生命力，还在于它们有巨大的艺术魁力，他善于塑造典型的人物形象，刻画出人物深邃复杂的内心世界。他的戏剧语言不事雕琢镂饰，呈其朴实自然的本色，既富生活气息，又有艺术韵味，也被历代评论者称道为“字字本色”，尊为“本色派”之首。
关汉卿的戏剧创作在我国戏剧史，文学史上占着重要的地位，在世界文学艺术史上，也享有盛誉。在本世纪50年代，他的名字被列入世界文化名人之列，受到世界进步人类的景仰。
《窦娥冤》是关汉卿的代表作，它通过主人公窦娥无辜被杀的冤狱，愤怒地控诉了元代社会冤狱迭生的残酷现实，同时也通过窦娥如何从屈从于命运走向觉醒最终奋起抗争的过程，反映了广大人民对元朝统治的不满和反抗。《窦娥冤》是有着深刻的思想意义和卓越的艺术成就的一部作品，是关汉卿成熟的艺术珍品。
（三）陈毅同志对关汉卿的评价。
1958年6月，陈毅同志为“关汉卿戏剧创作六百年纪念”写了重要题词。题词说：
“关汉卿接近下层人民，熟悉人民语言和民间艺术形式，也深知人民的疾苦和愿望，所以能成为元代杂剧的奠基人。使他在思想上，在艺术上能发出炫耀百代的光彩。
2.《窦娥冤》教案 篇二
第一课时
一、导入学习
鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示出封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧”的中国古典悲剧精品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚而善良的女性窦娥被毁灭的过程。
有价值而被毁灭是令人痛苦的，那窦娥究竟犯了什么“王法”要被毁灭呢？让我们通过学习本文来认识当时的社会现实。
二、作者与元杂剧介绍
1、关于作者：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2、关于元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
⑴ 结构：
元杂剧一般由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节和介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
⑵ 角色：
扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，配角有副净，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
⑶ 剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。（注：课后可查阅“宫调”知识）
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白有对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背过别的人物自叙心理话）、带白（唱词中的插话）。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。
三、速读感知，理清思路
课文节选的是楔子和前三折，其后情节见课文注释①介绍。
1、请跳读课文，看看课文节选中共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现31个曲牌，分别属于仙吕、南吕、正宫三个宫调。
2、请概括讲述本课故事情节，并重点讲述第三折情节。（可由多人共同完成）
板书简示为：
1、二人亮相，悲剧开始；窦父赶考，留下孤女。
2、婆婆索债，险些丧命；窦娥争理，张生歹念。
3、驴儿下药，误杀己父；窦娥蒙冤，被判斩刑。
4、窦娥怨恨，指斥天地；三大誓愿，昭示清白。
3.《窦娥冤》教案 篇三
教学目的
1.初步了解元杂剧的特点。
2.结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。
教学重点：
1.通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。
2.认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。
3.介绍元杂剧的体制。
教学难点：
1.戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2.对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
教学方法：讲授与研究性阅读相结合。
教学时数：2课时
第一课时
导入新课
1.介绍关汉卿：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2.介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
1.阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2.阅读课文。
3.提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
4.《窦娥冤》教案 篇四
导入新课
1.介绍关汉卿：
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”
他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
2.介绍元杂剧：
元杂剧有一套较严格的体制：
①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。
②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。
此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。
白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。
指导阅读
1.阅读“自读提示”中与本折有关的情节。
2.阅读课文。
3.提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的`故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？
通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。
戏剧本身的特点是什么呢？那就是剧作家在剧本中，除了精心构思戏剧的矛盾冲突外，还要匠心独运地安排曲牌、唱词、说白，以便创造条件，让演员在舞台上尽情地演出。
4.提问：在课文中共出现多少曲牌？都属什么宫调？
明确：共出现10个曲牌，都属于正宫调。
5.提问：根据10个曲牌和故事情节，把课文分成若干层次。（按“思考和练习”一的要求）
明确：10个曲牌有3个层次。使剧情有张有弛，有烘托、有渲染，扣人心弦，催人泪下。
第1层是［端正好］［滚绣球］两个曲牌，大意是窦娥指斥天地鬼神。第2层是[倘秀才]至［鲍老儿］四个曲牌，大意是窦娥告别婆婆。第3层是[耍孩儿]至［煞尾］四个曲牌。大意是窦娥发下三大誓愿。
6.分析第1层。齐读第1层两支曲子。
7.提问：窦娥为什么要指斥天地鬼神？
明确：窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤屈之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。
天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。
8.背诵[滚绣球]一曲，然后作“思考和练习”五。
明确：作为封建社会中的一普通女子，窦娥对神明的天地本应深信不移，可是残酷的社会现实使她对天地鬼神由信赖而怀疑，由怀疑又转为愤怒的控诉：“天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”这样，窦娥通过自己叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，认识到了善良的人的贫穷命短，罪恶的人富贵延寿的社会现实，表现了她的觉醒意识和强烈的反抗精神。
作为封建社会一个弱女子的窦娥，认识了封建社会的罪恶又能怎么样？她除了对天地日月鬼神进行愤怒的控诉以外，只能是“落得两泪涟涟”。
9.小结：这两个曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。
5.《窦娥冤》教案 篇五
一、教学目标
【知识与能力】
了解元杂剧的特点及相关知识，把握窦娥的典型形象。
【过程与方法】
反复诵读课文，欣赏作品的语言和浪漫主义的手法，赏析悲剧艺术的美。
【情感态度与价值观】
正确认识主人公窦娥勇于反抗不合理社会的精神和善良的性格。
二、教学重难点
【重点】
品味作品的语言，把握窦娥的典型形象。
【难点】
理解作者采用充满生活气息的现实主义与想象奇特的浪漫主义相结合的表现手法的用意，领会作品的思想价值。
三、教学方法
朗读法、设置情境法。
四、教学过程
（一）情境创设，激发兴趣
很多人在自己蒙受冤屈的时候常常感叹说：“真是比窦娥还冤哪！”那么，窦娥是什么人？她因为什么受冤？冤到了什么程度？今天我们就来鉴赏元代著名戏曲家关汉卿的杂剧《窦娥冤》。（教师板书课题。）
（二）知人论世，整体感知
1、课前布置学生排演《窦娥冤》课本剧，学生表演课本剧，其他学生欣赏。
2、结合教材P3注释介绍本文作者关汉卿，并且简单介绍古典戏剧和元杂剧。
3、学生自由朗读课文，并思考本剧的故事梗概。
明确：父将窦娥来抵债——蔡婆讨债赛卢医——恶人赖债害人命——张驴儿父子救蔡婆——父子逼人成婚配（窦娥不从）——张驴儿设计害蔡婆——张福食毒归西天——张驴儿逼婚挟窦娥（窦娥不从）——张驴儿诬陷告州官——昏官不查定娥罪——窦娥刑场发誓愿——三桩誓愿皆应验。
（三）深入研读
学生四人为一组分组讨论PPT展示的问题串，8分钟时间后，指名学生具体分析问题的答案。
1、窦娥一生有哪些不幸遭遇？
2、戏剧一般是通过制造矛盾冲突来塑造人物形象和表达主题的，而戏剧冲突一般有三类：人物之间的冲突，人与环境的冲突。那么本剧的'主要矛盾冲突属于什么类型？
3、窦娥之“冤”表现在哪个方面？（或窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突？）
4、从窦娥的遭遇我们可以看到元代什么样的社会状况？
明确：
1、（1）三岁丧母；
（2）父女分离；
（3）丧夫打击；
（4）流氓欺压；
（5）贪官污吏的毒刑和判决。
2、人与环境（社会）的冲突。
3、（1）流氓恶棍张驴儿误把自己的父亲毒死，却诬陷清白的窦娥。
（2）窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤屈，却反被判以死罪。
（3）窦娥渴望清清白白地活着，又怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。
4、
（1）反映了当时社会上强欺弱、恶欺善的现实。
（2）反映了当时吏治的黑暗，官吏的昏庸、贪赃枉法。
（3）被压迫的妇女们无法维护自己的人格和尊严，生命和财产安全等也没有保障。
（四）小结作业
1、可见，社会环境的影响几乎看不见，听不到，摸不着，但它犹如一个巨大的“磁场”，个人一旦置身于这种环境之中，无论如何也摆脱不了环境对他所产生的巨大影响。
2、熟读第三折，重点品味《端正好》和《滚绣球》等曲子，初步感知窦娥的形象。
六、板书设计
窦娥冤
关汉卿
元杂剧
故事梗概
七、教学反思
《窦娥冤》是人教版教材必修4第一单元的第一课。我在备课的时候进行了充分的考虑，这篇课文是中国古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学习鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学习本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。
通过几个主要问题的设置，引导学生在第一课时的教学中能对于本剧有宏观的把控，为第二课时的深入欣赏打下良好的基础。
6.《窦娥冤》教案 篇六
【教学分析】
1、单元分析：
本单元为戏剧单元，《窦娥冤》为第一课，所以教师应在第一课时简介戏剧常识：1戏剧的定义。2剧本构成。3戏剧冲突的重要性。
2、教材分析：《窦娥冤》属于元杂剧，有其不同于一般戏剧的特点，故也应在进入文本之前简介元杂剧的特点：本、折、宫调等。
3、文本分析：
⑴ 《窦娥冤》是中国古代戏剧中著名的悲剧，有着震撼人心的悲剧力量，故教学重点之一应放在引导学生体会本剧的悲剧性及其悲剧效果的形成，力求通过本剧的学习，使学生对悲剧作品有初步的鉴赏常识和能力。
⑵ 《窦娥冤》塑造了窦娥这一光彩的人物形象，作为剧本解读，分析她的性格应为本文学习的又一重点。
【课时安排】
2课时。
【教学步骤】
1、由回顾初中所学戏剧导入。
2、简介戏剧、元杂剧常识，简介关汉卿及“元曲四大家”。
3、学生(教师)复述情节，概括大意。
板书情节：
楔子(序幕)：交待背景，写出窦娥的悲苦身世。
第一折(开端)：赛卢医为躲债欲杀蔡婆，蔡婆为谢恩引狼入室。
第二折(发展)：张驴儿为逼婚误杀亲父，窦娥在公堂屈打成招。
第三折(高潮)：赴法场窦娥指斥天地，明冤屈发下三桩誓愿。
4、突破两个教学重点：
教师关键两问
⑴窦娥身上哪一点给你留下最深的印象?结合文本回答。
例：反抗性、刚强、善良、孝顺等。重点引导体会其反抗性，师生可共同划出本剧的矛盾冲突示意图，看清窦娥这一弱女子对抗的对象──地痞流氓和昏官，体会窦娥在冲突中没有丝毫犹豫、退缩和畏惧。尤其是临死前发下的三桩誓愿，更让我们类比想到了另一人物：桑迪亚歌。窦娥就像这位老人一样，她可以被消灭，但恶势力却不能将她打败。(这一解读较成功，学生对窦娥形象的光彩开始有所领悟)
⑵ 《窦娥冤》这出悲剧位列世界十大悲剧之中，你认为哪些因素造就了本剧的悲剧效果?
问题分解为：
①什么是悲剧?
悲剧就是将有价值的东西毁灭给人看。
②本剧中最有价值的是什么?紧扣“美的、有价值的”这一核心，学生联系窦娥这一人物的光彩就较易理解了。
附加提示：窦娥这一人物的不幸身世，更加重了人物的悲剧性。
5、拓展阅读、对比研讨：
对照程砚秋改编的京剧《六月雪》的剧情，进一步体会《窦娥冤》的悲剧效果的来源。
6、求异思维，培养质疑精神。
你敢挑《窦娥冤》的错吗?你认为《窦娥冤》中又没有缺憾之处?
例：第二折中桃杌审案太过仓促，既不合人物性格，有不合于常理。
7、作业：
⑴积累重点词语
⑵背诵《滚绣球》曲词。
推荐观赏：电影《黑暗中的舞者》(一部简约而又震撼人心的悲剧)
7.《窦娥冤》教案 篇七
一、教学目的
通过课文教学，深刻认识元代社会的恶人横行、官吏贪暴、法制黑暗、政治腐败
理解窦娥正直善良、宁死不屈的性格
使学生领会戏剧如何通过唱词、科白刻划人物形象、展开矛盾冲突的写作技巧
初步认识我国古代杂剧形式上的一些特点
二、教学重点
窦娥正直善良、宁死不屈的性格
戏剧如何通过唱词、科白刻划人物形象、展开矛盾冲突的写作技巧
古代杂剧形式上的一些特点
三、教学难点
初步认识我国古代杂剧形式上的一些特点
唱词、科白
四、教学方法
诵读、解析、鉴赏
五、教学过程
[一]点拨——元杂剧知识
1、构成要素：唱词：①宫调、曲牌。②韵文
科：戏剧动作的总称。
白（宾白）：①对白；②独白；③旁白；④带白。
2、形式：四折（四幕）一楔子（序幕）。
3、角色：末（生；外末─老生；正末─小生。扮演剧中主要男性人物角色。）
旦（正旦；卜儿─老妇人。扮演剧中主要女性人物角色）
净（大花脸。扮演剧中性格品质或相貌上有物异之点的男性人物。）
丑（小花脸；二花脸；三花脸。扮演剧中男性次要人物角色。这些人物有的语言幽默，行动滑稽，心地善良；有的奸诈可恶，吝啬卑鄙。）
[二]、点拨——作者
关汉卿，号已斋，元代大都人，约生于十三世纪初叶，卒于十三世纪末，比莎士比亚早出生三个世纪。他一生共创作了60多个剧本。比莎士比亚多出将近一倍。关汉卿的.才能是多方面的：他的悲剧，写得一腔怨气喷如火，感天动地惊鬼神；他的喜剧，写得嘻笑怒骂多辛辣，妙趣横生满屋春；他的历史剧，写得历史人物如再现，豪气逼人真雄健。郭沫若说过，关汉卿能够“爱人民之所爱，憎人民之所憎”。他的杂剧全面而深刻地反映了元代的社会现实，又关于把现实和理想结合起来，赋予他所肯定的人物以理想的光辉，表达出人民的美好愿望。
[三]、概括情节
1、了解全剧剧情
2、概括情节（先读后议）
8.《窦娥冤》教案 篇八
【教学目标】
1.分析窦娥性格的典型意义，培养学生深入挖掘人物性格的能力。
2.剖析人物悲剧命运的成因，深入探讨作品的主题。领会悲剧深刻的社会意义和强烈的感染力量，对元代社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴有清醒的认识。
3.欣赏本色的语言和浪漫主义的手法，赏析悲剧艺术的美。
【教学时数】l课时
【教学过程】
课前预习：
1.要求学生阅读老师分发下去的有关元杂剧知识和《窦娥冤》全剧剧情的相关材料；
2.学生熟悉课文。理清全剧的情节结构。
一、导入
中国古代作家灿若星辰，被列为世界文化名人的为数不多，关汉卿是其中之一；
中国古典戏剧作品浩如烟海，被誉为世界十大悲剧的只有一部——《窦娥冤》；
直到今天，人们遇到难以诉说的冤屈时，还常说一句话“简直比窦娥还冤”。
二、谁解真娥女——赏析悲剧形象
主问题：在前文中，窦娥是一个苦命人，是一个遇事能忍则忍的弱女子。这样一个人，一步步被逼上绝路，面临死亡的时候，她的性格会有怎样的发展呢?
1.朗读全文
2.第一场
指导理解感情基调(怨)。
齐读。
第二场
指导理解感情基调：临刑时，见到唯一的亲人了.窦娥的感情会发生怎样的变化?(悲)
分角色朗读。第三场
指导诵读：I临死前她不是哀叹求饶，而是发誓愿，该用什么语调朗读?(怒)
教师范读。
2.请学生谈一谈：在窦娥一步步走向死亡的时候。你感受到她的性格有什么发展?
学生发言。教师随其回答进行深层启发。
(1)反抗性突出，集中表现在[滚绣球卜一曲和三桩誓愿上。
深层启发提问：老百姓遇到冤屈也会呼天喊地。窦娥的不同是什么?
参考分析：窦娥不仅呼天，她还骂天，对人人敬畏的天地进行了愤怒的抨击。对神权的大胆谴责。实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。它已经超出了为个人鸣冤的层次，上升到对社会、对封建秩序的反抗。
深层启发提问：三桩誓愿看似临死前随兴而发。有内在联系吗?
参考分析：三愿层层深入。一愿希望在场的人了解冤情，二愿表现她的清白，三愿不仅证明自己的冤屈，而且希望上天惩治邪恶，斗争锋芒直指贪赃枉法的昏官污吏。从监斩官的反应(“依你”一“胡说”一“打嘴”)也可见出层深性。
这一段不是弱者临死前的哀叹呻吟。而是无辜百姓对罪恶社会的愤怒吼声。
(2)性情善良，体现在对待婆婆的态度上。
深层启发提问：封建社会孝顺媳妇很多，窦娥行为的动人之处是什么?
参考分析：蔡婆的糊涂是导致窦娥陷于悲剧的一个因素，因此，不得不说窦娥的惨剧蔡婆有责任。窦娥孝顺的特殊性，在于她非但不埋怨，不记恨。生命行将终结时，想得最多的却还是婆婆。直到第四折。化作鬼魂的窦娥还央求父亲收留无依无靠的蔡婆。这种以德报怨的孝顺凸现了窦娥的善良无辜。
三、谁解窦娥冤——挖掘悲剧根源
主问题：窦娥为什么会陷于比海深的冤屈之中?窦娥的悲剧能不能避免?我们为她做一点假设。“假如她……不会死”，请同学们设想。
参考分析：
假如她不承认罪行，供出婆婆就不会死，但是她的善良不允许；
假如她遇到一个清官，就不会死，但从“这都是官吏们无心正法”看出，吏治黑暗，清官难寻；
假如她当初同意嫁给张驴儿，她就不会死，但作为贞节的女子，她恪守的封建孝道不允许；
假如她深谙官府规矩，贿赂官吏，就不会死，但她深信官府能主持正义，单纯的良民不会这样做；
小结：窦娥的冤在于她太善良而吏治太黑暗了。具体来说有两点：
1.她太善良了，遵从封建道德，孝顺、安分，却不被封建社会所保护：
2.吏治太黑暗了，相信官府，却死在封建官府的刀下。
所以说从具体的人物性格和社会状况分析，悲剧无法避免。
四、谁解窦娥剧——探究悲剧的艺术效果
主问题：比较以下三种结局，就表现主题而言，
你觉得哪一种最好或最不好。选一个侧重来谈。
1.为了更好地表现主旨。有导演做了改编。他认为三桩誓愿的浪漫主义手法最利于表现主题，于是让戏在高潮处结束。
2.原作结局：窦娥的父亲窦天章中状元后，作为巡吏，到地方查案，窦娥鬼魂显灵，最后洗雪了冤情。
3.明代人叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》，窦娥的丈夫并没有夭折。而是赴京赶考途中落水被救。三年后又人京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱，窦娥得以昭雪获释，与丈夫舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。
深层启发提问：有人说。原作结尾既对官员绝望，又借官员平反，削弱了批判力度，你觉得呢?参考分析：作家主观上虽有局限性。但客观上作品处理得很好。原作并非出现了一个清官，主动查清了案子。窦娥最终依靠鬼魂显灵，使她的冤情在父亲的手里获得了洗雪。这恰恰是对官吏、对社会的绝望，更揭示出社会的黑暗。至于作家说“与天子分忧”“王家法不使民冤”的颂词，是其时代局限性。
教师小结：这个问题可以有不同看法。但要求说出理由。
三桩誓愿处结束：浪漫主义的手法凸现了人物的反抗性，加强了对封建制度的批判，震撼力强，主题深刻：但不符合民族善恶果报的审美习惯。不能满足观众的期待心理。
洗雪冤情：从以上分析可见，鬼魂显灵洗冤，既不影响主题的深刻，又符合民族审美心理。
金锁记：满足了人们的心理期待，但削弱了主题。如此一改，虽然符合人们的愿望，但削弱了原剧的战斗性。把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧，落入了一般戏曲的大团圆结局的俗套。
五、总结全文
1.窦娥的人物形象：(学生根据赏析概括)
窦娥是一个饱受封建压迫与摧残的充满反抗精神的劳动妇女的形象。她善良勤劳，孝顺贤惠，同时又刚毅顽强，敢于与恶势力拼斗到底。她生于严酷的腐败的封建统治之下，注定要走向悲剧的结局。
2.概括主题：(学生根据赏析概括)
《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗和统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。窦娥的形象壮美动人，她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。
3.关于本色派的语言特点：
《窦娥冤》一剧说白凝练而又明白如话，唱词优美而又有节奏，生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。
六、结课
1.作业：《窦娥冤》之所以深受喜爱，就在于它具有恒久的社会意义。今天，人们依然排演它，如果《窦娥冤》即将上演，请为它写个广告词。
2.齐读晋剧《窦娥冤》的结束唱词：
碧血飞溅素练染,
烈女柏舟意志坚。
六月霜雪三年旱,
感天动地窦娥冤。
9.《窦娥冤》教案 篇九
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一、指导学生赏析《窦娥冤》
1.讨论：窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突?这些矛盾冲突表现了什么?
明确：窦娥与现实生活的矛盾冲突有：①张驴儿自己误把父亲毒死，却诬陷清白的窦娥；②窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被判以死罪；③窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。
矛盾冲突的第①点，反映当时社会上强欺弱、恶欺善的现实；第②点，反映了当时吏治的黑暗，官吏的昏聩，贪赃枉法；第③点，表现了窦娥的孝顺和善良。
2.讨论：窦嫩口果不怕连累婆婆，冤案还会不会发生?明确：如果窦娥不怕连累婆婆，婆婆也会被屈打成招，到那时，杀头的虽不是窦娥，却会是其婆婆，仍旧是一件大冤案。卑弱而善良的老百姓只能以牺牲自己来救助无辜的他人，是无法阻止冤案的发生的，因为制造冤案的是当时社会上强大的黑暗势力和官吏的贪赃枉法，腐朽昏聩。
这样，我们就会深刻地体会出窦娥所唱的《滚绣球》这曲子对当时社会黑暗现实的揭露是那样的入木三分，以及深刻地感受到窦娥对黑暗现实彻底失望而表现出来的反抗精神，是那样的震撼心灵。
3.讨论：怎样认识窦娥发的三桩誓愿呢?
明确：这是窦娥对现实彻底绝望而表现出来的更坚定的反抗她相信自己的冤枉得到昭雪，恶势力得到惩办；同时也表现出了作者以及百姓的一种美好愿望。而血溅白练、六月飞雪两桩誓愿即时应验，是为了突出窦娥的冤，突出窦娥品格的高洁，从而增强作品对黑暗社会的批判力。
二、把杂剧《寞娥冤》(第三折)改写成话剧，体会杂剧的特点，也进一步加深对话剧特点的理解
1.课堂讨论：怎样把《窦娥冤》改写成话剧?
①讨论：舞台布景。
明确：a.时间：三伏的某一天，即立秋后的某一天(三伏，在《窦娥冤》中指末伏。立秋后，第一个庚日是末伏的第一天)的午时。b.地点：楚州山阳市曹(元代没有楚州，关汉卿是借用元代以前的地名，楚州在唐宋时期为今江苏淮安。市曹：市中通衙，(元史.刑法二)：“……而后斩于市曹。”)，十字街中树一杆八尺长的旗枪，以显示威严；街的两旁挤满看众，四周排列着刀斧手。
②讨论：剧情改写。
明确：a.对《窦娥冤》的剧情进行较大的整事。第三折的剧情宜集中于刑场上，对窦娥赴刑场路上的情节只能改成在刑场上通过人物对白或独白表现出来。b.要把窦娥的唱词改成对白或独白。c.要把元代白话改成现代白话。
再引导学生将两种剧种进行比较，会发现：话剧比杂剧情节要集中些，结构要坚凑些，而杂剧由于有大量的唱词，抒情意味比话剧强烈些。
2.布置作业 ：把《窦娥冤》(第三折)改写成话剧。
备课资料
一、关于关汉卿的思想性格
我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆。恁于弟每谁教你钻入他锄不断、砍不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会吟诗会篆籀会弹丝会品竹。我也会唱鹧鸪舞垂手会打围会蹴趜会围棋会双陆。……
(关汉卿《不伏老》)
二、《窦娥冤》(第三折)欣赏
《窦娥冤》第三折是全剧的高潮。这一折的开始，监斩官吩咐把住巷口，断绝行人；鼓三通，锣三下；披枷带锁的窦娥，被挥旗捉刀的刽予手押着上场，戏剧氛围突然紧张，窦娥唱第一支[端正好]曲。把气氛转向高亢，她勇敢而愤慨地抨击了“王法”、“刑宪”和“皇天后土”：“没来由犯王法，不提防遭刑宪”，“怎不将天地也生埋怨”。紧接着的[滚绣球]曲又将悲愤情绪和反抗精神汇成排山倒海的巨澜，狂怒地冲向在封建社会里被认为神圣威严、至高无上的天地日月鬼神。“地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉做天!”明代朱权说元曲中有“不讳体”，其主要特点是“字句皆无忌惮”。这[滚绣球]曲可算得是最无忌惮的呐喊与控诉，它指向了“永命之本”的天与地，也即所谓“皇天后土”，她指责它们混淆了恶(盗跖，春秋时著名的“盗”，名跖)与善(颜渊，孔子弟子)，实际上表现了对封建秩序的怀疑。
……这支曲的末句却有转意，由控诉天地转向悲哀自身，“哎，只落得两泪涟涟”。这一哭叫，表面上看似把全曲的磅礴之气降了下来，怨天恨地的结果是无可奈何，但却又切合窦娥作为一个被迫害的弱女子的实际。而且，这一哭叫，在无可奈何当中，包含着强烈的怨气。一张一弛，张中充满恨，弛中含有怨，其艺术效果是统一的。……
在[滚绣球]曲以后，戏剧气氛陡然一转，描写婆媳见面，法场诀别，低回泣诉，敦拖呜咽。嗣后，戏剧场面又转入第三个阶段，窦娥临死前发出的三桩誓愿：血不溅地，六月飞雪和大旱三年。……
对于窦娥的三桩誓愿，常有用艺术上的浪漫主义手法来作解释的，这当然是对的。但又可视为我国传统中“天人感应”观的一种反映。《元史》中的《王恽传》和《邓文原传》都有民间有冤狱，就出现久旱不雨的记载，元人文集、奏章和笔记中有关天变与人事相应的记载不可胜数，说明这是一种传统的观念。在这以前，宋代著名理学家程颐有一种说法：“匠夫至诚感天地，固有此理，如邹衍之说太甚。只是盛夏感而寒粟则有之，理外之事则无。如变夏为冬，降霜雪，则无此理。”(《遗书》卷十五)窦娥所唱“你道是暑气暄，不是那下雪天，岂不闻飞霜六月因邹衍?若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似锦”，恰像是对程颐上述那番话的回答。窦娥还用了“东海孝妇”的故事说明并非“天公不可期，人心不可怜”。传说汉东海郡有孝妇被郡守枉判死刑，该郡大旱三年。后冤狱昭雪，天立降大雨。(见《汉书.于定国传》)窦娥这一愿望也得到了回答。这回答不是属于事理逻辑，而是深化了的感情逻辑。关汉卿的这些描写在深层意义上也已突破了“天人感应”的观点，它们为作家对黑暗势力的愤懑、抗议所充实，成为强烈的对正义呼唤的感情依托，化为一种复仇愿望的象征，一种揭露和谴责的深深力量。还有一点值得注意，窦娥誓愿六月飞雪，不仅要求证明她的冤屈，还要求“免着我尸骸现”，白雪葬身，胜过埋在古陌荒阡，这同不要血洒红尘一样，表明了对那个污浊社会的最后决裂，也表现了她的品格的高洁。(邓绍基文，见《元曲鉴赏辞典》)，上海辞书出版社。有删节)
三、传统戏曲文学塑造人物的四个特点
戏曲与其他一些样式的戏剧一样，都以塑造性格鲜明、具有典型意义的人物形象为首要任务。这表现在四个方面。
1.戏曲文学要求在刻画人物时，通过对周围客观景物的描述。来抒发剧中的感情，即所谓传情。同时戏曲文学对戏剧行动的把握，往往同对剧中人思想感情的揭示紧紧结合在一起。戏曲还通过对抒情的个性追求，进一步解决了抒情性与戏剧性的矛盾。
2.戏曲文学在塑造人物上的第二个特点是“传神”。传统戏曲与写实戏剧(如话剧)在塑造人物时都要追求神似，但是两者在对神、形关系的处理上存在很大的区别：写实戏剧不仅要掌握戏剧人物的独特心理状态和思想感情表达方式，还要掌握他的独特声容笑貌和穿着风度，甚至他的独特生活习惯和职业习惯，这种形似讲究逼真，它是摹写真实，以形传神，形神并重。传统戏曲以神似作为先决条件，从思想感情方面着手，多侧面、多层次地揭示戏剧人物的精神面貌，并从戏剧人物的品格气节、襟怀、气质、意志、气度等方面着眼，展开人物的行动，刻画人物的性格，追求神似，神形兼备。
3.戏曲往往以第三者的全知视角叙述、描写和抒情，形成剖析式叙述模式，表现在戏曲剧本里是那大量的叙述性的独唱、独白、旁白、自报家门、上场引子、下场诗等。这与写实戏剧是很大的不同的。戏曲作家不像写实戏剧作家那样，精心设置某种戏剧情境，让剧中人能够合情合理地自报家门。戏曲作家是通过最直接的方式，让读者知道这是谁，他又是一个怎样的人。戏曲剧中人的自我剖析与话剧的内心独白有相同的一面，都是剧中人在特定情境中产生的特定心理表白，都是剧作家设身处地的一种体验；但与话剧的内心独白又有不同的一面，它们不是剧中人出声的潜台词，不是剧中人心理活动的艺术体现，而是剧中人面向读者和观众所做的自我心理剖析。
4.戏曲文学在塑造人物上往往利用行当的作用。戏曲行当是一种人物类型，是一种刻画人物的程式体系和技术体系。不同的行当生、旦、净、丑，各有自己的一套唱、念、打、扮的程式，这种刻画人物的特殊方法把程式与生活联结起来，使得不同行当的演员能够运用各自的程式和技术体系突出和强化人物的性格。
(据《戏曲名著汇粹·前言》缩写)
扩展阅读
《寞娥冤》第四折(节选)
关汉卿
[梅花酒]你道是咱不该，这招状供写的明白。本一点孝顺的心怀，倒做了惹祸的胚胎。我只道官吏每还覆勘，怎将咱屈斩首在长街!第一要素旗枪鲜血洒，第二要三尺雪将死尸埋，第三要三年旱示天灾：咱誓愿委实大。
[收江南]呀，这的是“衙门从古向南开，就中无个不冤哉!”痛杀我娇姿弱体闭泉台，早三年以外，则落的悠悠流恨似长淮。
[鸳鸯煞尾]从今后把金牌势剑从头摆，将滥官污吏都杀坏，与天子分忧，万民除害。……嘱咐你爹爹，收养我奶奶。要怜他无妇无儿，谁管顾年衰迈!再将那文卷舒开，(带云)爹爹，也把我窦娥名下，(唱)屈死的强伏罪名儿改。
[阅读提示]
这是《窦娥冤》第四折后部分，也就是全剧结尾部分，这是窦娥向其父窦天章两淮提刑肃正廉访使诉说冤情后的三段唱词，它带有总结全剧、揭示主旨的意味。请思考：
1.[梅花酒]曲中“我只道官吏每还覆勘，怎将咱屈斩首在长街!”这一句唱词比第三折中的“我怕连累婆婆，屈招了药死公公，今日赴法场典刑”这一句揭露得更深刻，试简析之。
2.[收江南]曲中“衙门从古向南开，就中无个不冤哉!”是将俗语“衙门从古向南开，有理无钱莫进来”改造而成的，前者比后者反映当时现实更深刻，结合《窦娥冤》简析之。
3.怎样认识关汉卿在[鸳鸯煞尾]一曲中开出的治世药方“从今后把金牌势剑从头摆，将滥官污吏都杀坏，与天子分忧，万民除害”?
4.[鸳鸯煞尾]曲中“嘱咐你爹爹，收养我奶奶。要怜他无妇无儿，谁管顾年衰迈!”再一次展示了窦娥善良的心灵，请联系窦娥悲剧简析之。
[参考解说]
1.“我怕连累婆婆，屈招了药死公公，今日赴法场典刑”，这仅是对当时司法黑暗的揭露，“不打不招”这是当时司法审理案件时采用的首要方法，这方法不知使多少人屈打成招，冤死在刑棒下，而“我只道官吏每还覆勘，怎将咱屈斩首在长街!”这一句揭露了官吏们敷衍公事，草菅人命的罪恶。据关汉卿《包待制三勘蝴蝶梦》可知，昏庸的官吏审理案件往往根据屈打成供的供词就草率判决，而公正的官吏则不轻信这屈打成招的供词，还要进行覆勘才定紧。所以后一句比前一句揭露更深刻。
2.后者仅揭露贪赃枉法的现象，而前者进一步揭露了贪赃枉法造成严重后果，指出元代黑暗社会无官不贪，无案不冤的社会现象，《窦娥冤》就是典型的一例，它进一步引向对封建吏治的鞭挞谴责。据《元史·成宗纪》载，大德七年，一次就查出贪官污吏18473人，而这些贪官污吏往往是造成冤案的罪魁祸首。
3.这表现了关汉卿对变革黑暗现实，改造吏治的渴望，但却把这一理想寄托在皇帝身上，这表明关汉卿无法摆脱时代的局限，无法超越历史。
4.这几句唱词，进一步表明了窦娥那一颗金子般的心。她孝顺婆婆至死不变。除了平反冤案外，她想的不是自己的父亲，也不是自己，而是无依无靠的婆婆。这样使窦娥孝顺、善良的品格再一次放射出耀眼的光芒。同时，它加重了窦娥悲剧的悲剧性。一个具有为他人而甘愿作出自我牺牲的弱妇，却无端地被黑暗势力所吞噬，真、善、美被假、恶、丑无情地扼杀掉，这也是一个怎样的社会悲剧啊!这大概就是《窦娥冤》感天动地，震撼人心的地方。
[1]
10.《窦娥冤》教案 篇十
教材分析：
这场戏节选自元杂剧代表作家关汉卿的代表作品《窦娥冤》中最精彩的一折。这一折戏是全剧的高潮，通过描写窦娥被解往刑场问斩的经过，刻划了她敢于反抗的性格，揭露了社会的黑暗。
教学目的：
一、使学生了解元杂剧的`特点及有关知识；
二、理解节选部分的剧情及窦娥的形象；
三、理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题。
教学重点：
窦娥形象、元杂剧常识。
教学难点：
三场戏对表现窦娥形象的作用。
教学设想：
先使学生了解元杂剧的常识，再理清：赴法场、别蔡婆、立誓愿三场戏的情节结构，依次分析三场戏对塑造人物形象的意义与作用，最后总结窦娥形象的社会意义。教学过程中注意启迪学生积极思考。
课时安排：
三课时
教学过程：
第一课时
教学内容：简介常识、通读全文
具体步骤：
一、导入新课：
从古代戏曲的不同种类、不同角色导入新课。
二、简介元杂剧的常识：
套数（散套）
1、元曲的分类：散曲
元曲 小令
剧曲（杂剧）
2、元杂剧的结构形式：“四折一楔子”
元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。
3、元杂剧的剧本构成：
唱词：按宫调、曲牌写成的韵文；
宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。
科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。
4、元杂剧的角色：
旦：女角色。包括正旦（女主角）、副旦（女配角）、外旦（老年女角色）、小旦（少年女角色）四类。
末：男角色。也包括正末、副末、外末、小末四类。
净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。
丑：俗称“小花脸”。多扮次要角色。
此外，还有“卜儿”（老妇人）、孛老（老头儿）、孤（官员）、徕儿（小厮）、细酸（读书人）等角色。
5、其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”（女角色主唱）、和“末本戏”（男角色主唱）两类。
三、简介关汉卿及有关常识：
关汉卿，元杂剧的代表人物，与郑光祖（代表作《倩女离魂》）、白朴（代表作《墙头马上》）、马致远（代表作《汉宫秋》）四人共称为元曲四大家。关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是中国十大古典悲剧之一。
四、检查预习：
说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义
行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥
五、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地鬼神）
情节结构见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）
在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
六、课堂小结：
学习本课，我们首先要了解元杂剧的知识，关汉卿及其创作情况，节选部分的情节结构。以上这几方面，我们要用心掌握。
七、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
附：板书设计
窦娥冤
元杂剧关汉卿
指斥天地
情节结构告别蔡婆
发下誓愿
第二课时
教学内容：赏析第一、二场戏
具体步骤：
一、复习检查：
元杂剧的有关知识
节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）
问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？
答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
指名朗读；说出曲子大意。
问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？
答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
3、阅读“滚绣球”
教师范读这支曲子。
问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。
学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：
传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣
重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”
简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀也么哥”说明她怕走后街是怕被她婆婆见到后让婆婆伤心。
2、讨论：这一情节表现了窦娥具有哪些精神品质？对揭示主题有何作用？
明确：这一情节表现了窦娥温顺善良的一面，使窦娥的形象更加丰满。同时，也突出了窦娥所处的社会环境的黑暗，现实的残酷。另外，这一情节也激起了人们对窦娥的深切同情。
3、学生默读接下来的一段科介，及“快活三”“鲍老儿”，看科介和唱词在内容上有何联系？
答：都诉说了自己的冤屈，立下了遗嘱。
点拨：人们称这种在唱词、说白中诉说同样的内容为“曲白相生”。
4、简析艺术手法：这场戏中运用多种艺术手法：
悬念：哀告走后街
巧合：怕见婆婆偏偏遇见婆婆
曲白相生：说白与唱词相互补充。
四、课堂小结：
前两场戏中，窦娥的感情由屈而怨，由怨到悲，初步展示了她的反抗精神，她温顺善良的品格。同时，也激起了人们对她命运的深切同情，对黑暗社会的憎恨。
五、布置作业：
背诵“端正好”与“滚绣球”二曲。
预习“三桩誓愿”疏通文字。
附：板书设计
诉说冤屈
赴法场怀疑质问怨（反抗精神）
揭露社会
彻底否定
哀告走后街（悬念）
（怕见蔡婆）
见蔡婆遇见蔡婆（巧合）悲（温顺善良）
白
立下遗嘱（曲白相生）
唱
第三课时
教学内容：第三场戏的阅读鉴赏、总结、练习
具体步骤：
一、复习检查背诵“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
试述前两节中窦娥的感情变化、所表现的性格特点。
二、阅读第三场戏
1、指句朗读第一桩誓愿的相关段落，思考：
窦娥的第一桩誓愿是什么？
剧中采用了什么手法来表现它的？
这桩誓愿的实质是什么？
2、学生回答：
窦娥的第一桩誓愿是“血溅白练”。作者以曲白相生的手法，反复表现，给人以深刻的印象。窦娥发下这桩誓愿，实质是希望刑场上的人能了解她的冤屈。
3、学生举一反三，自读以下两桩誓愿，填写下表：
誓愿顺序 誓愿内容 所用典故 誓愿实质
第一桩 血溅白练 苌弘化碧、望帝啼鹃 希望刑场上人了解她的冤屈。
第二桩
第三桩
3、思考讨论：这三桩誓愿之间，有何内在联系？在全剧中地位如何？
为何第一场戏中“怨天”，这里又寄希望于天？怎样理解这一矛盾？
明确：这三桩誓愿，层层深入地表现了窦娥对自己无辜蒙冤的强烈愤怒、坚决反抗，是她反抗性格的顶点，也是全剧高潮。
窦娥的诉说中，“怨天”和依赖于“天”的情感始终交织在一起，这种矛盾实质上反映了作家世界观的矛盾。一方面，他通过窦娥指斥天地鬼神，批判了封建统治者，表达了变革现实的愿望，另一方面，作为封建社会的一个文人，他虽关心人民的疾苦，但不能从根本上看到救民于水火、变革现实的道路和希望，最终还是要借助“天”来为窦娥昭雪冤枉。
三、总结全文：
1、窦娥的感情发展：怨悲恨
2、窦娥古代妇女的反抗者形象
3、主题揭露社会的黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神
4、语言通俗精炼，生动感人，运用元代口语
四、布置作业：
1、总结元杂剧的知识，记忆字词、典故；
2、学习本课后，你体会最深的有哪些？写一篇剧评。
参考题目：《谈窦娥形象及其社会意义》
《评窦娥冤的情节结构艺术》
11.《窦娥冤》教案 篇十一
课型
教读课
教学目标
1.了解元杂剧的有关常识。
2.理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3.理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4.分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1、戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2、对［端正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3、情节冲突和人物形象。
教学方法
赏读法讨论法
教学媒体
多媒体
第一课时
一、教学导入：
在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二、元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的'一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”.
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的。杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为中国的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和平理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：
说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：
节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：
元杂剧的有关知识节选部分情节结构。
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
师生活动
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀，《窦娥冤》