《米洛斯的维纳斯》课堂实录（精选8篇）

《米洛斯的维纳斯》课堂实录（精选8篇）

1.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇一

　　师：这一节课，我们不慌看课文，也不慌做其他的事情，先来看看课本上的插图［米洛斯的维纳斯雕像］。（见图1-3）

　　（生看。偶有小声议论。1分钟的样子。）

　　［其实“她”并不美丽］

　　师：谁来说说看了这幅雕像后的感观？

　　生：老师，我可以谈谈我真实的感受吗？

　　师：要的就是真实的感受。第一次的凭借直觉的感受。

　　生：不好看。

　　师：（颇有点吃惊。但很想知道其中的究竟）你这种坦率好。我很想听听。

　　生：不符合中国人的审美观，不好看。

　　师：我很想知道在你眼里，尤其是一个女生眼里的“中国人的审美观”。

　　生：那维纳斯身体裸露，遮掩得很少，缺少韵味。你看咱们中国的古代仕女图多有意思。（边说边翻画面。见图4-5）我们看画面用笔古雅，仕女们生活闲适。她们华丽奢艳，动作悠闲，面部柔美，皮肤滋润光泽，尤其是衣着的装饰，极尽工巧。

　　师：好。说得有些在理。当然，我们也希望看到现代版的仕女图，是不是？下面这一幅来自于中国新闻网，就是2005年3月，敦煌艺术剧院抵达中国台湾演出再现盛唐歌舞的情形。（见图6）轻纱透亮松软，简练而妩媚。

　　生：还有手臂的美。

　　师：美在什么地方？

　　生：手指戴上了细长的金甲，增加了手臂的长度，而且玉臂伸长合拢，舞态纷披，所谓风情万种。

　　师：呵呵。这是东方的手臂之美。就维纳斯的雕像，（望其他学生）大家发发高见？

　　生：我也看不出这座雕像有多美。你看这形体，其实是很肥胖的。

　　师：你认为很胖？

　　生：是的。而且我认为，如果她是一个没有结婚的女孩，她手上应该报着一个完整的瓶子；如果结婚了，她手上的瓶子应该是破碎的。

　　师：为什么？

　　生：婚前她是一个完美无暇的，婚后就不是了。

　　师：为什么不是？

　　生：啊呀，只可意会不可言传嘛。这是美术的一种欣赏。

　　师：我不追问。我想知道你为什么认为画面上的维纳斯手中抱的是只瓶子？

　　生：凭感觉嘛。我们东方“虚”的多些，他们西方“实”的多些。

　　师：东方的手指西方的瓶子，有意思。（略顿）那你认为这座维纳斯美不美呢？

　　生：我认为这体现了当时女性的一种形体美。

　　师：你在闪烁其辞。

　　［走近女神雕像］

　　师：（发现今天的问题值得探讨，临时有了新的想法，想让大家谈一个究竟）我很想多多地听到大家的真实的声音。还是请大家结合米洛斯的维纳斯雕像本身来说说吧。

　　生：此雕像不对称。也许不对称在一般人眼里不美，但物极必反，这也许在西方人当时眼里是最美的。

　　生：我不同意刚才的看法。左边是曲线，右边是直线，这是一种不对称美。左边还残留着胳膊，而右边没有，这样就更加明显地衬托及夸张了左边的曲线和右边的直线。

　　师：你这种发现很有意思。能告诉我你是怎么看出的？

　　生：美术课本上有一幅新古典主义大师安格尔的著名人体油画杰作《泉》，（安徽教育出版社《美术欣赏》[上]第39页。见图7）我觉得用在这里很有意思的。

　　师：那你是认为这座雕像很美了？也就是说，你认为这里断臂的维纳斯也应该是这个样子，是吧？

　　生：是。（读：）画家曾经说：“娴静是人体的一种主要美——是内心的最高表现。”《泉》塑造了一个恬静、典雅、单纯、像泉水般纯洁的少女形象，少女S型的体态，柔和的曲线，使画面具有圆舞曲的韵律感和抒情诗般的境界。画中坚硬的岩石、粗糙的陶罐、流淌的水和富于弹性的少女肌肤等不同质感的物体相互映衬，交相辉映，给人以丰富的视觉感受。画家把此命名为《泉》，具有双关意义：一是少女倾倒陶罐中的水像是从岩石缝隙中流淌出的泉水；另一层更为重要的是画家那少女的整个胴体看成是一泓圣洁的泉水，以实践温克尔曼所称道的古典的美——“好像是从清泉中汲出来的最纯洁的水，愈没有味道就愈好，因为它不掺杂质”的美学原则。有一位评论家参观了《泉》后说：“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想化了。”

　　师：不过大师安格尔也画过一幅维纳斯的绘画呢。确实如你所想象的。可能，美的姿态都是一样的。也许在这位大师的眼里，维纳斯就应该是这个样子的。请大家看图8。安格尔一生中在裸体素描上下过精深的功夫，他吸收文艺复兴时期前辈大师的求实的技巧，使自己的素描技巧发挥到炉火纯青的境地，在裸女上寄予他的理想——“永恒的美”。最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，他早在1807年就画过一些草图，后来不满足前人已画过的“维纳斯”样式，企图使形象更单纯化。这就得与另一幅《阿纳底奥曼的维纳斯》相联系。《泉》（1856年作，现藏巴黎卢浮宫）基本上与《阿纳底奥曼的维纳斯》（1848年作，现藏法国尚蒂伊贡德美术馆）相雷同，仅具有微小的变化。

　　生：（前面发言“不对称美”的那个学生）我说呢，原来是这种姿势。这样一还原就感到更具体了，也美多了。

　　［在快感与美感之间］

　　生：（比较维纳斯雕像和安格尔的《阿纳底奥曼的维纳斯》）我认为维纳斯的雕像展现了一种欲望美。

　　师：你的文笔非常优美，对文学别有一颗会心。我很想知道你所理解的“欲望美”。

　　生：并不是全裸于众，下本身有所遮拦，更增进了一种神秘感和诱惑力。这是当时欧洲人普通的美的崇尚。用批评的眼光去评判美与不美是无意义的。我们只能有所赏析，寻求共鸣。仅此而已。

　　师：说得好。不过，有没有对此要发表见解的？

　　生：但裸露的身体，我记得我的一位叔叔对我说这很“流氓”，使男人产生欲望。

　　师：那你是怎么看的？

　　生：（回避问题）她（雕像）在思考。从她的眼里可以看出，她的眼很深沉。她的服装很有特色。

　　生：我曾经看过一个报道：一个家庭很穷，妹妹为了哥哥可以上学，去当人体模特。哥哥认为很丢人，我认为不是。人们选中他的妹妹是因为她身材好嘛！这是一种纯粹的人体艺术的欣赏，不应该有别的任何的想法的。

　　生：对于是否可以引起欲望，我认为应该对不同的人来说，而我认为也许只是一个雕像，所以不能有什么样的影响。

　　师：那你是认为雕像与活人之间还是有区别的？

　　生：我说不清。应当说，这体现了雕像健美的身材，但我认为作者并没有把一个女子完美的身体曲线表现出来。

　　师：是不是没有把足够的美展现出来就让人有一种疏离感？或者说这样就不会引起人们的欲望感？

　　生：我还没有想好呢。

　　师：不好意思。我这种问法尖锐了。（示意坐下）朱光潜先生在《希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感》中认为，美感起于形相的直觉，是与实际人生之中有一种适当的距离的，在我们观赏的时候，思考和欲念都暂时失去了作用。见到血色鲜丽的姑娘引起的是快感，显然与女神雕像的“美”是不同的。因为前者带有引诱性，而后者与实用活动无关。并认为美感有普遍性，而快感则没有。但是，如果见到血色鲜丽的姑娘而不起欲望的冲动，只把她当作线条匀称的形相看，那就和欣赏雕像或画像一样了。但对一般人来说却是难以做到的。但朱先生也承认“口有同嗜而艺术趣味却往往随人而异”。

　　［美趣因人而异］

　　生：并不能独断地谈“美”与“不美”。美分很多种。维纳斯的美，如果用今天的生活中的美丽眼光去看待，她并不美，只能说明在那一时期很美。而她身上裹的不知是什么，或许是一个破的窗帘布吧。不知雕塑家为什么给她围上窗帘布一样的东西。她是爱情女神啊。

　　师：很好。你已经注意到了时代性这个问题了。确实不同的时代有不同的美和美的标准的。我有一个疑问，你为什么说维纳斯身上裹着“或许是一个破的窗帘布”？

　　生：我感到她身上的衣服，不，其实只是一块布，皱巴巴的，不像我们所见到的那些雕像穿着华丽的衣服。

　　师：你看得很仔细。对维纳斯来说，更多的解释是古希腊时代的维纳斯还很穷，或许生活还很简单。我们只要看看后来的维纳斯的精美就知道在后人的心目中的样子了。这是不是也引起你不快的一个原因呢？

　　生：是的。

　　师：（示意坐下）请各位接着说。

　　生：有人说具有“残缺美”，我看了，书上也是这样说的，但我认为并不能体现一种向上的令人奋进的美，不符合东方人的审美观点。而那些烈士的雕像会让人联想到那些感人的一幕幕，会催人泪下，催人奋进，我觉得这更有价值。

　　师：（略顿）那就是说你并不喜欢这种美了。确实美感存在着个体趣味的不同。但仅仅认为这座雕像只具“残缺美”，可能并不完全。这可能也是课文给我们的局限。

　　生：不过，双臂的残缺更能够使看者注意和感到女性“形体”的美，起到比较好的效果。

　　生：我认为这种美不是一般的美。线条刚强，具有一种阳刚之美，肌肉好像很有爆炸力，突出了她很有青春的活力。没有了手臂，给人以无限的遐想。让我们想象她是多少种形态。头发很短，也突出了她的青春，是有活力的表现。她摆出的动作，让人从不同角度去想象她在做什么。我认为可能是有什么东西吸引了她。

　　师：呵呵。你的理解给人耳目一新的感觉。你对维纳斯“形体”的解读值得重视。不错。近年来不少人认为，她的一只手正伸向站在面前的“爱的使者”丘比特。有一个问题，请你就刚才那位同学认为维纳斯围裹的是一条破窗帘布，说说你的看法。

　　生：身下的衣服，可能是一整块的布围成的。线条粗犷，正好配上她的阳刚。（见图9）

　　师：好。不失为一种解释。这节课还有一点时间，还请大家继续就这个话题来谈谈。

　　生：我认为如果这尊雕像有一位真实的模特，从这雕像可以看出这位模特一定是一位淑女。她表情沉着、冷静，毫无慌张，显现出一种高贵、典雅的气质。至于她胳膊的残缺，我认为正是这种残缺才突出了她的美和气质。

　　生：用现代的审美看，女神的体型还是有些偏胖，但她的神态高贵、优雅，她的断臂是一种残缺的不完全美，给人一个遐想空间，让每一个人去想象她的双臂是怎样的。可能100个人就会有100种不同的答案。我认为这也是这尊雕像最伟大的闪光点之所在。

　　师：好，时间已经到了。大家今天谈得很多。也给我强烈的印象。也促使我思考了很多的问题。确实在审美的趣味上不能讲一律，一刀切。就大家所谈涉及到的一些更深层次的问题，我们下一节课再解决吧。

　　［淡出课文的视野］

　　师：我现在来回答昨天同学们在讨论的时候涉及到的一些难解的问题。一个是维纳斯为什么不是苗条的，一个是她为什么不能给我们很振奋的感受。

　　在《艺术哲学》一书中，泰纳（H.A.TAINA）说，公共事务和战争是当时希腊公民的两件大事。为了培养公民，当时希腊发明一种特殊的教育，就是将士兵训练成战争的机器，锻炼每一个士兵的身体，使他越耐苦越好，越强壮越矫健越好。体格的健全和完美成了他们的追求。而年轻的女子也像男子一样经受锻炼。青年人大半的时间都在练身场上角斗，拳击，赛跑，把赤裸的肌肉练得又强壮又柔美，既结实又轻灵，而臻于完美。因此在希腊人的眼里，理想的人物不是善于思考的头脑或是敏感的心灵，而是血统好，发育好，比例匀称，身手矫健，擅长各种运动的裸体。同时，泰纳说，希腊全民性的奥林匹克运动会等会场上都是展览和炫耀裸体的场合，他们以体力和矫健成为一邦之荣。同时，希腊将肉体的完美看成是神明的特性。这种思想产生的雕像艺术，就是发展肉体美的艺术。

　　希腊雕塑的形式不仅完美，而且也能够充分地表达艺术家的思想。希腊人认为肉体自有肉体的庄严。呼吸有力的胸脯，虎背熊腰的躯干，帮助身体飞纵的结实的腿弯，他们都感兴趣。他们的完美的艺术的雕像是，人物多半安静，或者只有一些细小的无关紧要的动作，色调通常只有一种，不是青铜的就是云石的，把绚烂夺目的美留给绘画，把激动人心的效果留给文学。他们的这种苛求增加了雕塑的庄严。不表现面部的变化，骚动的情绪，特别与反常的现象，以便显现出抽象与纯粹的形体，使端庄和平的塑像在殿堂上放出静穆的光辉。

　　（学生或深以为然，或不以为然。）

　　师：看到大家的反应，可能还有话要说的。所以我还想就雕像的问题请大家继续交流。

　　生：现在的人将这尊雕像本末倒置了。我相信当时的人塑造她时，不是为了现在的人因为她的断臂而去讨论她，而且这样的雕像现在看来也不是完美的，因为这是残缺的。

　　师：那么，雕像的本来面目是什么样的？

　　生：可能还是雕像的主体给人的强烈的印象。她本来要展现的是人体的美，而不是双臂的美。所以我觉得课文作者清冈卓行的表达似乎是吹毛求疵了。一个东方人强加的对残缺的吹捧。

　　师：你很有批评家的眼光！我甚至都要赞同你了。但说实在的，清冈卓行可能并非你所说的那么简单。他说：“毋庸赘言，米洛斯的维纳斯显示了高贵典雅同丰满诱人的惊人的调和。可以说，她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸延向腹部的曲线，或是她的脊背，不管你欣赏哪儿，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌。”

　　生：不过，我依旧并不认为这是一种美。这在现在人眼里并不美，但在古希腊却是一种美。美是是那肌肤及雄健的体魄。当今社会中，我认为文明社会中不应该出现这种美。

　　生：你这种看法只表明你对现代艺术还茫然无知。你到网上搜索一下，行为艺术的展示就很能够说明问题的。但我要说明的是，人体的美并不等于手及手臂的美。

　　师：我对行为艺术很多情况下是持保留看法的。某些行为艺术，表现过于病态的内容，如暴力、自虐、血腥、色情的行为等，以这些场面强烈地刺激人的感官。所以我看了很头痛。

　　生：老师，我认为真正的艺术是庄严的。（读：）网上《maxim》这组人体摄影艺术作品充分利用光影的组合和摄影特有的技法来表达人体的丰富的造型、表情、线条。人体是高于一切其他形象的最自由最美的形象，人类不仅按照美的规律创造了整个世界，而且按照美的规律，创造了人类自身。人是世界万事万物中最美的形体。人体本身是最美的形体，也是内蕴最丰富的形体。作为万物之灵的人，他的面部表情、四肢、躯干，他的每一个筋腱、肌肉、每一姿态动作，无不反映人的内心体验，精神本质。（见图10-11）

　　师：这似乎能够说明秉承希腊的传统，从审美的角度看，人体确实是极其美丽的。对行为艺术我们暂且说到这里。我们还是回到维纳斯这个主题上来。

　　生：维纳斯雕像即使手臂没遭破坏，看起来“十全十美”，其实也并不能完整地揭示美。去掉了双臂却有一种神秘的感觉，摆脱了西方女性总是手捧着一样东西，这给人以飘渺的出众之感。

　　师：你是不是认为这种偶然之间的缺损使西方写实艺术有了写意的意思？

　　生：可能是这样的。我说不好。不过，课文上所讲的，我还是比较认同的。（读：）“人们对丧失了的东西已经有过一次发自内心的感动之后，恐怕再也不会被以前的、尚未丧失的往昔所打动了吧。因为在这里成为问题的，已不是艺术效果上的数量的变化，而是质量的变化了。当艺术效果的高度本身已经迥然不同之时，那种可以称之为是对欣赏品的爱的感动，怎能再回溯而上，转移到另一个不同对象上去呢？这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕它是何等的精美绝伦。”

　　生：维纳斯断臂为什么会让人产生美感？一种美学观点认为，美不自然，而自然并不美。维纳斯的断臂看似简洁，自然又不失为美，且有创造性。创造是美的特征。这一断臂，丰富了人们的想象，引起了人们对美丽的失去更多的遐想。这就是人们在想象上产生的美。维纳斯借舍弃部分获得了完整的偶然性追求，让人思考，残缺也可以是美的。

　　生：我并不这么看。想象能够代替对美的感受吗？如果是这样的话，还不如将这座雕像砸得只剩下一个基座。

　　生：维纳斯并不美。曲线美应该从侧面看，正面看就不是曲线美了。断臂不完整，就是残缺，残缺本身就不美。

　　师：呵呵。看来你比较追求艺术的真实性。这倒也无妨的。大家接着说。

　　生：断臂之后的维纳斯使画面更加地简洁，更加地突出了雕像上本身肉体之美，而简洁本身也是美的。

　　生：维纳斯失去了双臂，并不是一种残缺，反而给人一种神秘之美。再者，如果这双手太美或太丑，会破坏整体美的，这便会成为真正的残缺。

　　师：我赞同你的看法。其实在我，并不见得一定要从那双手着眼。引起我们的审美的地方很多。那不经意的使雕像失去双臂的破坏，正如后来罗丹的一板斧所砍的那样，确实使人们更加注意雕像的主题部分，而不是要那些干扰的成分影响了我们对于对象美的感知。

　　生：老师的看法有道理。失去双臂并不影响她的美，因为那时提倡健美，而维纳斯整体轮廓满足这种美感。

　　生：断臂被雕塑家赋予了一种力量，一种精神，使她能够超越东方思想，超越平庸的审美观，超越中国社会道德所产生的影响。因为这种道德惟心，并约束人们的思想，约束人们的审美。而这种断臂，就是一种反抗，引导人从单纯的美的角度去欣赏这件艺术品。

　　师：你的说法极有价值！“断臂，就是一种反抗”，那么裸体是不是一种反抗呢？当初希腊人的裸露就是抗拒周围的蛮族，有自我文明提升的意思。维纳斯的雕像实际上也是一种反抗了。你今天也是在反抗了。你超越了班级……

　　（全班哄笑）

　　生：有时是一种反抗。我在网上看到成都美院的学生集体裸行，就很有冲击力。这就是在挑战我们的道德和习惯。（见图12-13）

　　师：特别是在某一种思想束缚的情况下，这种集体裸露的行为更有反抗和挑战的意味。很多动物保护组织常常也要借用裸露的行为表达他们的声音。常常在裸体里有一种尊严性的内容。这就不是我们单以丑陋或羞涩所能够描述的。

　　师：其实，清冈卓行只是为我们展示了维纳斯雕像的一种理解。当东方遭遇西方时，我们并不能简单地认为凡是艺术的，我们必欣赏。这里有着文化背景和审美趣味的不同在里面。所以，我们并不强求大家一定要去深刻地理解这篇课文所给予我们的。其实，用东方的审美观去看待西方的艺术，是不是就是恰当的？我想这个问题很值得我们去思考的。

2.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇二

　　安徽省五河县小圩中学 衡广仁

　　教学目标 

　　1.知识目标：理解重点语句的含义，领会文章所表达的思想。

　　2.能力目标：能够运用课文中的观点，解决文艺欣赏方面遇到的问题。

　　3.德育目标：发展学生审美个性，树立正确的人生观、价值观，提高审美修养。

　　教学重点 理解作者提出的残缺美，领会“以少胜多、以无用有”“虚实相间”的艺术原则。

　　教学难点  1.理解“残缺美”的涵义。

　　2.理解关键语句的含义。

　　教具 多媒体投影，课文朗诵带及录音机

　　教学时数 一课时

　　教学过程 

　　一.导语 

　　投影扉页“维纳斯塑像”图象

　　维纳斯，古希腊神话中爱与美的女神，以她为题材的绘画雕塑数不胜数，当人们发现了米洛斯岛上的维纳斯时，才认定她是女性雕像中最美的一尊。她虽然失去了双臂，却赢得全世界对她的瞩目,今天我们就来学习日本清冈卓行的美学论文>,来了解其中的奥秘.

　　二.解题

　　读注释1

　　三.分析课文

　　[一].放课文录音,概括作者的观点.

　　明确;文章用空行的方法分三个方面谈了自己的观点.

　　1.必须失去双臂.

　　2.不能复原双臂.

　　3.只能失去双臂.

　　[二].研讨第一部分.

　　1.速读1---3段,找出作者的基本观点.

　　2.维纳斯”为了如此秀丽迷人,必须失去双臂,”为什么?

　　[理解把握重要语句,理解语句之间的逻辑关系就能化难为易把握作者的观点.]

　　逻辑关系是这样的：

　　“驰骋想象”――“向人们暗示着可能存在无数双秀美的玉臂”――“奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”――“正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”――“放射出变幻无穷的生命光彩”――“包孕着不尽梦幻”――“无比神妙的整体美”――“浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛”――“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正出神入化地烘托着作品”――“不可思议的抽象的艺术效果”。

　　3.让学生概括本部分的内容

　　文章第一部分从正面来阐述作者的观点（神秘、想象）

　　［三］.研讨第二部分

　　1.欣赏投影图象，畅想如何复原双臂

　　（学生想象双臂模样时，所反映出的是他对这座雕像的理解，也是他对美的一种认识和感受。既培养了他们的想象能力，又能让他们更好地理解作者的观点）

　　2.师范读第二部分，让学生划出作者对复原“双臂”的方案有什么看法和感受

　　作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧.空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。由此看出，作者对恢复双臂方案极端厌恶。

　　3.用文中原话谈谈作者产生如上感受的真正原因是什么？

　　“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的，不充分的‘有’。”可见，失去双臂的维纳斯格外迷人，散发着梦幻般的色彩，而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。

　　4.让学生概括本部分内容

　　第二部分从反面来阐述作者的观点（受到限制、失去“丧失”美感）

　　[四].研讨“残缺美”的涵义

　　1.从上面两部分分析看，本文谈了一个美学观点，这个美学观点是什么？

　　（残缺美）

　　2.既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺？

　　（作者在一、二部分讲述残缺带来的不可思议的审美效果，可能会给学生一个定势思维，即残缺就是美，所以有必要提醒学生质疑、发问，多角度的看问题）

　　3.结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的？

　　（学生的某些见解会稚嫩、不成熟，但是没有关系，这里重在发展学生的审美个性。对于残缺美的理解要落到“部分”与“整体”的关系上，即“部分”的残缺不影响“整体”的表达效果，而且能够给人广阔的想象空间。）

　　［五］.研讨第三部分

　　1.朗读第三部分，找出作者“只能失去双臂”的看法

　　（在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣）

　　2.第三部分能不能删除？和一、二部分的关系如何？

　　明确：第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数手的梦幻曲”。――这可真上一个全新的视角！这一部分是对前两部分的补充和深化，揭示了维纳斯艺术效果的内在本质。

　　四.结合语境、探讨和欣赏文中意义深刻的语句

　　（多媒体投影句子，师生共同探讨）

　　1.我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。

　　2.她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了双臂，为了漂向更远更远的国度，为了超越更久更久的时代。

　　3. 那失去的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深孕育着多种可能性的生命之梦。

　　4.维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲。

　　……

　　五.拓展深入

　　清冈卓行并不是残缺美的首创者。我国古代早就有相关的论述，老子云“大音无声，大象无形”，即是说最大的乐声听来反而无音响，最大的形象反而看不到形迹。

　　1.艺术――注重虚实相间。

　　如：画家在画“深山藏古寺”时，画面上不出现古寺而只见和尚担水沿山道而进的情景。

　　如：《水浒传》里黑旋风李逵憨直忠勇，却又鲁莽可爱；《红楼梦》中黛玉的小心眼；《三国演义》中张飞的粗心等。

　　2. 自然界 月圆月缺，花开花谢，云卷云舒

　　3.人生――残缺有时也是一种美

　　如：四大美女各有缺陷；梁祝爱情成千古绝唱；阿炳；张海迪；贝多芬；奥斯特洛夫斯基

　　六.升华

　　自由讨论，你认为人应该追求什么样的人生，或者说什么样的人生才是最美的？

　　（只有符合真善美的人生才是最美的）

　　七 作业 

　　写一篇五百字的文章，说说你对“美”的认识

　　八.板书设计 

　　（一）必须失去双臂――神秘

　　（正面） 想象

　　残

　　缺 （二）不能复原双臂――局限 人生？

　　（真善美）

　　美 （反面） 失去“丧失”美感

　　（三） 只能失去双臂――双臂

　　（侧面） 可千变万化

　　九.小结

　　作者从艺术鉴赏的角度描绘了米洛斯的维纳斯雕像独特的缺憾美。同学们在理解作者艺术观点的基础上也对残缺美发表了自己不同的看法。我们必须认识到：艺术上的残缺会给欣赏者提供广阔的想象空间，让一件艺术品获得更永远的生命力。同样，真正的生活也并不完美，我们必须勇敢地正视残缺，努力探求生活中美的真谛。

　　作者邮箱：

　　[1]

3.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇三

　　四川省宣汉中学 刘廷富

　　《米洛斯的维纳斯》是日本学者清冈卓行的一篇艺术随笔。文章借助 “米洛斯的维纳斯”这一物象，从维纳斯美神的断臂处放任想象，挥洒笔墨，纵情讴歌维纳斯极至的美丽，讴歌人类的艺术创造力，表现了作者独具新锐的艺术感受力。作者寓深刻的艺术识见于严谨的行文之中，启迪读者去想象，去思考。

　　三条艺术见解

　　读书贵观要。把握关键，抓住要点，则纲举目张。本文开门见山地提出了观点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”然后分别从正面（必须失去双臂）、反面（不能复原双臂）和侧面（只能失去双臂）三个角度有力地支撑了观点，真正做到了“立片言以居要，乃一篇之警策”。在对“米洛斯的维纳斯”这个举世闻名的审美之谜的论述中，作者慧眼独具，提出了三条深刻的艺术见解。

　　第一条艺术见解是：“对此，我既感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍去部分来获取完整的偶然追求。”这里“特殊”是指双臂完好、一种定型、缺乏想象力的，“普遍”则指双臂残缺、形态不定、充满想象力的。作者认为，维纳斯双臂虽然失去，却激发了人们的审美想象，想象出无数双秀美的玉臂，散发着一种神秘的气氛，而种种虚像绝妙地烘托着这尊雕像，成为了她的生命力，使雕像“出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果” ，显示出一种“惊人的调和”，实现了质的飞跃，从而使她由美的“特殊”定型，上升为具有无限潜在可能性的美的“普遍”形式。所以作者说维纳斯雕像虽舍弃了部分却获得了完整，是“向着无比神妙的整体美的奋然一跃”。正是维纳斯双臂的偶然丧失却产生了整体美的艺术效果，提升了这尊雕像的艺术价值，从而使她超越时空，走向世界，走向永恒。它给我们的启示是：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。

　　第二条艺术见解是：“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕她是何等地精美绝伦。” 这里的“无”代表着未知、普遍，代表着无限的想象空间，多样的选择性，潜在的生命力；而“有”则指是此非彼，是一非多，是有限非无限。意即维纳斯失去双臂却包孕着不尽梦幻的“无”，不再受“有”的限制，反倒在人们的审美想象和创造之中，产生出无穷的“有”，放射出变幻无穷的生命光彩，每个人都获得了各自所追求的无比神妙的整体美。正因为如此，作者才强烈反对复原双臂，甚至否定那个“真正的原形”。认为种种复原维纳斯双臂的方案，“只能认为全是些倒人胃口的方案”，而选择出来的任何一种形象，“都根本不能产生超越 ‘丧失’的美感”。虽然人们尝试的种种复原方案亦可视为对美的追求，但一旦复原了，人们就不仅不可能再有发自内心的感动，而且毁灭了其艺术效果上质量的提升和飞跃，更重要的是束缚了现存的断臂维纳斯给人所提供的无限想象空间。它给人的启示是：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。

　　第三条艺术见解是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得。” 这是因为“双臂”“是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化交涉的手段”，“是这些关系的媒介物”。维纳斯失去的只有是双手，才能唤起人们丰富的审美想象，雕像也从而获得无穷的生命。断臂的维纳斯之所以美，还在于“她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸伸延向腹部的曲线，或是她的脊背，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌”。正是由于她的存留部分极端精美，这才使得双臂的遗失显得似乎无关紧要，也才使得欣赏者关于双臂的种种遐想获得了重要的审美价值。如果失去其他任何部分，就不可能获得这样的艺术效果。所以作者写道，“譬如说，眼睛被捅坏了，鼻子缺落了，或是乳房被拧掉了”，“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了”；而“反过来，米洛斯的维纳斯正是丢失了双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。因此维纳斯失去双臂，如同去除多余的枝叶，使维纳斯整个身体的优美的曲线表现得更清楚，给人的印象更鲜明。这就告诉我们：并不是所有的残缺都能构成美。主体美则缺憾美，主体不美则缺憾不美。它给我们的启示是：虚实相生是有条件的，艺术空白并不等于任意残缺。

　　两种艺术法则

　　从对三条艺术见解的分析之中，我们可以总结出其中所包含的两种艺术法则。

　　第一种艺术法则是：虚实相生。虚实相生理论源于老子哲学中的有无理论。老子认为“万物生于有，有生于无”，“无”是“有”的根本，“有”是“无”的外化，强调“有无相生”。后人将老子这一思想运用于文艺批评，主张虚实结合，以实显虚，凭虚求实。他们认为“境生于象外”（刘禹锡），“超以象外，得其环中”（司空图），“凡诗文妙处，全在于空”（袁枚），“虚实相生，无画处皆成妙境”“空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真景逼而神景生”（清.笪重光《画筌》），“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法”（《画鉴析览》），“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词”（陈廷焯《白雨斋词语》）等等；“实”若不能传达出“虚”，那就不是好作品，虚实相生的艺术效果往往决定着艺术品的生命力，强调了艺术表达中虚空、空白的地位，从而形成了我国古代艺术贵含蓄重意味的传统特色。比如中国的画家画“深山藏古寺”“踏花归去马蹄香”和齐白石画“虾”“鸟”等，诗人贾岛之诗《寻隐者不遇》等；都是使用虚实相生之法的经典范例。深受东方哲学和文学艺术精神熏陶的清冈卓行自然深谙此道。在他看来，正是由于维纳斯的双臂“空本难图”“神无可绘”，“才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”，生成了“虚”的艺术空间，从而使维纳斯雕像突破了有限的造型，“从虚无中见出丰盈，见出无限生机，无限神秘和无限的美”。只是与中国古代艺术对虚空的自觉追求不同，米洛斯的维纳斯雕像的虚空，完全是偶然的结果。因此绝不是每一件残缺的艺术作品都能美丽动人，都能“孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”。可见虚实相生是有条件的。艺术品只有其实有部分充分凝结了艺术之美，并能激活欣赏者的审美想象力，才会有艺术虚空的诞生。因此艺术空白并不等于任意残缺。这就是艺术的辩证法。

　　第二种艺术法则是：形象大于思想。朱光潜说：“美感经验是形象的直觉。”艺术形象一当生成，艺术形象的意义就应当由欣赏者来解读。接受美学认为，作品文本是作家有意识活动的产物，部分地左右欣赏者的反应，但总是包含着一些“空白”或“不明确的因素”，欣赏者通过参与他面前的文本所给予的东西，主观地填补这些“空白”。欣赏者的阅读经验是一个包括期望、失望、追溯和重建的渐进过程。作品效果如何取决于欣赏者作出的解释。因此时代不同，国度不同，肤色不同，欣赏者的生活经验、学识教养和审美经验不相同，面对断臂的维纳斯所激发起的审美想象也会不相同；而欣赏者的生活经验越丰富，学识教养越丰厚，则审美想象的翅膀就越丰满，所得的审美愉悦和审美享受就越强烈。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。于是维纳斯的断臂仿佛成为神奇的艺术符码，随千万欣赏者的解读而时时翻新，每一位欣赏者都可以在想象中为维纳斯安上符合自己的审美个性和审美理想的美丽双臂。从这个意义上说，正是由于欣赏者的参与、想象，米洛斯的维纳斯这个审美之谜才焕发出奇妙无比的艺术魅力。但形象永远大于思想。任何欣赏者的解读都不能代替他人的解读。比如清冈卓行在本文的论断虽然十分精彩，但也决不是唯一，决不是是此非彼；细究起来本文一些论述未免显得武断。这就决定了米洛斯的维纳斯这个不朽的艺术形象，将成为一个永久的艺术之谜，留下一个永恒的审美诱惑，让世人说不尽道不完。

　　一个美学命题

　　审美是尊重个性的。对断臂的维纳斯美神的艺术价值，前人有过很高的评价。比如，车尔尼雪夫斯基写道：“她的轮廓的美胜过活人的美。”罗丹则赞叹道：“这是神品中之神品！——这是中正平和的肉感，经理智熏染过的生之喜悦。”他说：“抚摸这座像的时候，几乎会感觉是温暖的。”而日本学者清冈卓行却发人所未发，在文中提出了一个严肃的美学命题——如何认识“缺憾美”。在作者看来，维纳斯痛失了两条美丽的臂膊，似乎是残缺而不完整的；但从虚实相生的辨证角度看，她“却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果”。断了胳膊，固然使人们的审美想象受到了现实事物的局限；但“官知止而神欲行”，意外激发的的审美想象，使精神可以摆脱现实事物的羁绊，在广袤无垠的时空中自由驰骋，任心所之，无拘无束，使每个人都获得各自所追求维纳斯雕像的无比神妙的整体美。在这里，残缺因想象而生成完整，这不仅也是一种美，而且是一种超越的美，是一种虚实相生的美，是一种借助艺术空白而表现出的伟大的美，它涵容了有关维纳斯的一切至善至美的理想形态。在西方雕塑中，与“米洛斯的维纳斯”同为法国罗浮宫“三宝”之一的“胜利女神”雕像，罗丹的《沉思》和《巴尔扎克像》，布鲁尔的《绝望的手》等等，也都是“缺憾美”的范例。总之残缺也是一种美，它需要通过审美想象去获得。但我们从维纳斯的断臂中领悟到的“残缺美”，是有条件的，并非所有的残缺都是美的；而且作为美的一种形式，“残缺美”并不就是创造艺术品时必须追求的。许多完整的艺术品如达.芬奇的《蒙娜丽莎》等，同样能激发人们的无穷幻想和创造欲望，达到了人们对理想美感孜孜以求的美感高度，而成为了不朽之作。因此我们只有广泛地学习，深入地体验生活，积累起丰富的生活经验、学识教养和审美经验，才能在美的王国里自由地徜徉。

　　作者邮箱：

4.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇四

　　教学目标：

　　1、能力训练点：培养“整体把握，筛选信息；研究探讨，深入领会”的阅读习惯；

　　2、美育渗透点：领会“以无胜有，以少胜多；以虚衬实，虚实相生”的艺术原则。

　　教学方法：

　　多媒体辅助；以学生讨论、教师释疑为主。

　　教学安排：

　　一、教师引入，激情激趣

　　提问1：爱美之心，人皆有之。同学们在平常的学习和生活中或多或少地都接触过美的人和美的事物，对美都有一些或深或浅的认识，请大家说说自己所认识理解的美。明确：诸如自然美、社会美、艺术美、人情美、崇高美、悲剧美、和谐美、整体美、优美、壮美、凄美等等，学生知道多少说多少，不求全，不求一定深刻。

　　提问2：为什么环肥燕瘦西子病却都能成为历史上有名的美人呢？为什么红颜早逝令许多人悲痛惋惜，可也有人说她的死是一种美，是绝代芳华呢？为什么因曹雪芹困顿早逝而没有写完的《红楼梦》却依然令人痴迷说不尽道不完呢？为什么美丽的“维纳斯”雕像失去了双臂却被举世公认为法国罗浮宫的第一珍宝呢？明确：叹人间美中不足今方信。杨玉环因其肥而更显其雍容典雅之态，赵飞燕因其瘦而更添轻盈迷人之姿，西施因其病而更增娇媚婉转之韵；虽天夭其寿却芳华绝代，给人们留下了永远光辉灿烂的艺术形象；曹雪芹留下未竟之《红楼梦》而辞世，却引出了后世无数痴人说红楼论红楼续红楼，万古流芳；维纳斯虽失双臂却从其出土以来就以其独特的艺术魅力一直倾倒了全世界的观赏者，漂向了更远更远的国度，超越了更久更久的时代。以上这些，都说明了这样一个美学命题：缺憾也是一种美。作为一种特殊的审美形式，缺憾美不仅存在于艺术领域中，还普遍地存在于社会生活的方方面面。正是艺术因缺憾而完美，生活因缺憾而多彩。

　　今天我们学习的清冈卓行先生的随笔《米洛斯的维纳斯》就不仅向我们展示了这种缺憾美，而且还告诉我们怎样去欣赏缺憾美。下面我们就一起来学习课文。

　　教师先引导学生看课文注释①，然后提问3：你对维纳斯了解多少？你个人认为维纳斯有双臂与没有双臂哪个更美？为什么？（学生发言后，教师用投影仪展示罗浮宫的世界“三宝”图片，简介西方神话中的维纳斯，同时介绍文学史上海涅、乌斯宾斯基、屠格涅夫等作家与“维纳斯”有关的几个逸事，激发学生学习和探讨的积极性）

　　二、研习课文，探讨主旨

　　（一）、整体把握，筛选信息，初步感知课文

　　学生快速阅读课文，整体把握文意。问题4：作者在这篇随笔里表明了怎样的艺术见解？（要求学生必须用文中原句回答，这一步主要是让迅速找出文章的主旨句及能佐证各部分大意的关键句，梳理出文章的结构，明确行文的思路）明确：本文开门见山，亮出观点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。”并以此统领全文。在自然分成的三个层次的开头，都用一句话概括了该层次的大意，行文过渡十分自然，脉络十分清晰。结构大体如下：（板书）

　　一、必须失去双臂

　　二、不可复原双臂

　　三、只能失去双臂

　　（二）、研究探讨，深入领会，深入理解课文

　　1、研习课文第一部分

　　生读第一部分，并思考问题5：维纳斯双臂的失去给了作者怎样的感受？他是怎样具体阐述这种感受的？学生快速浏览，划出相关语句，然后回答（用原文语句回答，注意“感到”一词）。明确：作者的感受是：“这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”。残缺反而给人驰骋想象的空间，想象出无数双秀美的双臂，种种虚象绝妙地烘托着这尊雕像，提升了这尊雕像的艺术价值，使她超越时空，走向世界，走向永恒。

　　（板书）一次飞跃一种神秘气氛多种生命之梦

　　失去双臂———— 整体美

　　一次追求无数秀美玉臂神秘奋然一跃

　　提问6：在这里“特殊”“普遍”的内涵是什么？明确：“特殊”意即双臂完整，定型的，一览无余的，缺乏想象力的；“普遍”意即手臂残缺，形态不定，让人充满想象力的，艺术效果上是质的飞跃。

　　提问7：第3自然段是从哪些方面来表现维纳斯的美的？明确：从形体美和内在气质两方面来表现的。

　　提问8：请用一句话概括你对课文第一部分内容的理解。明确：维纳斯双臂的偶然丧失却产生了整体美的艺术效果，给人们一种整体美的艺术感受。

　　本文启示一：虚实相生的艺术效果在很大程度上决定着艺术作品的生命力。

　　2、研习课文第二部分

　　生带着问题阅读第二部分，讨论后回答。提问9：作者对复原维纳斯双臂的方案有什么看法和感受？（尽量用原文回答）明确：作者认为这些方案“全是些倒人胃口的方案”，“全是些奇谈怪论”，“一种恐惧、空虚的感觉袭上心来”，“我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形”。可见作者对复原双臂方案非常反感，极端厌恶。

　　提问10：用文中原话谈谈作者产生如上感觉的真正原因是什么。明确：“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’。”这里的“无”是指虚的，普遍的，无尽的想象空间，潜在的无尽生命力，多样的选择性；“有”是指是此非彼，是一非多，是有限非无限，再美也是定型。可见，失去双臂的维纳斯反倒格外迷人，散发着梦幻般的色彩；而复原双臂的维纳斯却根本不能产生超越“丧失”的美感。

　　提问11：文中一会儿说复原方案是倒人胃口，一会儿又说是顺理成章，怎样理解这种矛盾？作者的真正意图是要说明什么？明确：人们尝试的种种复原方案亦可视为是对美的追求，只是复原后的艺术质量水平已发生质的变化，人们不会再产生以前那样的感动了，因为它束缚了人们的想象。正所谓实景有限，虚景无穷；空本难图，神无可绘。

　　提问12：面对形形色色的复原方案，你能设想一些复原方案吗？（应以生为主，任由想象）

　　提问13：也请用一句话概括你对本部分内容的理解。明确：本层从反面论述复原双臂后的维纳斯在艺术效果上会受到很大的限制，其美感远不及“丧失”的美感。

　　本文启示二：要想获得虚实相生的艺术效果，离不开创作者与鉴赏者的共同努力。

　　3、研习课文第三部分

　　生自读第三部分，质疑答疑。提问14：假如失去的不是双臂，而是身体的其他部分，艺术效果会怎样？（用原文回答）明确：“这座雕像兴许就不可能放射出变幻无穷的生命光彩了。”其他部分的残缺会严重破坏雕像的美感。

　　提问15：为什么失去的只能是双臂呢？作者的理由是什么？明确：因为“双臂”“是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化交涉的手段”，“是这些关系的媒介物”；而“反过来，米洛斯的维纳斯正是丢失了双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。维纳斯失去双手恰好给了人们想象的空间，使人们想象出她以各种各样形式出现的双手所带来的魅力，这正印证了恩格斯说的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。清冈卓行以他独有的艺术敏感越过艺术的“实有”外在形式，窥见到艺术最深奥的特殊规律，“从虚无中见出丰盈，见出无限生机，无限神秘和无限的美”。

　　本文启示三：虚实相生是有条件的，艺术空白并不等于任意残缺。

　　4、总结全文

　　本文提出了一个美学命题，即如何认识“缺憾美”：①缺憾也是一种美，②并非所有的残缺都是美，③对艺术上的残缺与生活中的残缺，认识应不一致；由此作者以其独特的艺术颖悟力，深刻地阐述了艺术创作中“以无胜有，以少胜多”的艺术原则和虚实相生的艺术方法。

　　三、拓展迁移，外联内化

　　古今中外的艺术家很早就懂得虚实相生的美学原理，并以此创作了大量优秀的作品；看同学们能不能举一些范例来佐证之。

　　1、理论论述：

　　①老子：“万物生于有，有生于无”，“大象无形，大音希声，大辩若讷”，“无物之象”；

　　②《画鉴析览》：“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。”

　　③陈廷焯《白雨斋词话》：“诗外有诗，方是好诗；词外有词，方是好词。”

　　2、古今中外的艺术实例：

　　①罗丹《沉思》《巴尔扎克像》②《巴黎圣母院》的喀西莫多形象③深山藏古寺④踏花归去马蹄香⑤齐白石画虾画鸟与朱耷画鱼⑥《寻隐者不遇》⑦《陌上桑》⑧《琵琶行》中对音乐的描写⑨《老残游记》里对于王小玉歌唱的描写⑩“荷马史诗”中对于海伦的美的描写等等。（师用多媒体演示，指导生理解虚实相生的艺术原理，认识艺术空白以无胜有，以少胜多的作用，并逐步学会运用。例子不必全用）

　　3、课外作业（任选一题）

　　①本课一直在讨论残缺，赞美残缺，是否因为断臂的维纳斯是美的，所有的残缺都能产生美呢？你认为艺术的残缺需要什么条件？请写300字左右的文字谈谈你的看法。

　　②“米洛斯的维纳斯”的完美的形象究竟是什么样子呢？请发挥你的想象，写一段描述性的文字。

　　③假如你去买“维纳斯”雕像，一种是双臂残缺的，一种是双臂完好的，你准备买哪一种？为什么？请写300字左右的短文，谈谈对“残缺与完美”的认识。

　　（附）板书：

　　必须失去双臂（正面）：美的典型→普遍美→一次飞跃→ 一种神秘气氛→虚

　　一次追求多种生命之梦

　　无数秀美玉臂

　　神秘奋然一跃

　　抽象艺术效果

　　不可不失双臂（反面）：受到限制→特殊美→失去丧失的美感→实

　　只能失去双臂（侧面）：生命光彩→才能有梦幻曲

5.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇五

　　学习要点

　　1.抓住关键语句，理解文章所表达的思想；

　　2.整体把握文章的内容；

　　3.学习联系上下文对疑难问题进行探究的方法；

　　4.通过阅读本文，提高自我审美修养。

　　重点讲解

　　文的结构及论证方法

　　本文属于艺术随笔。作者借断臂的维纳斯阐释了美学中的残缺美。

　　开篇提出论点：“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”接着从正面论述了个人缘由：借舍弃部分来获取整体美——向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。这是文章第一部分。

　　第二部分从反面论述，各种复原双臂的方案都倒人胃口——受限制的“有”不敌不尽梦幻的“无”。

　　第三部分从手的象征意义论述维纳斯，只能失去双臂而不能失去其他部分。

　　本文主要论证手法是对比。第一、第二部分是“失”与“不失”（复原）的对比，从而证明必须“失”；第三部分是失双臂与失其他部分的对比，从而证明只能失“双臂”。三部分舍一不可，即是论点的全部内涵：必须失双臂。

　　于“残缺”与“完美”

　　文章中与之对应或关联的词语有：“特殊”与“普遍”、“部分”与“完整”、（“具象”）与“抽象”、“有”与“无”……对包含这些词语的句子要深入体会，发表己见。尤其是“这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕是何等地精美绝伦”一句，深含道家思想，有兴趣的话，可追宗溯源，悟其真义。

　　可以用生活中的现象来解释“残缺”与“完美”，也可以用人生的体验来谈独到的感受。追求完美的人，总会发现许多不足，不断弥补，接近完美。绝对的完美是不存在的，于是，人类的追求也永无止境。也许，这正是完美的价值所在。  

　　关于“为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”

　　文章第一部分从正面来阐述作者的观点，重要的语句有：“这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”，“是向着无比神妙的整体美的奋然一跃”。理解把握这些重要语句，要懂得进行上下文之间的勾连。如第一、第二句的“飞跃”与“追求”，和上文的“遗忘”与“隐藏”，以及再上文的“发掘”、“购下”、“搬进”，三组动词巧妙呼应，给人予强烈的印象。从写实到写虚，从平叙到拟人，形象地突现了“断臂美神”的艺术震撼。

　　文章第二部分从反面来阐述作者的观点，重要的语句是：“人们对丧失了的东西已经有过一次发自内心的感动之后，恐怕再也不会被以前的、尚未丧失的往昔所打动了吧。”理解这句话，要注意作者字里行间倾注的感情：“自找烦恼”，“恐惧、空虚”，“怀着一腔怒火”……，并且注意，所有的这一切，作者“用的正是艺术的名义”。

　　文章第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：‘“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。——这可真是一个全新的视角！

　　怎样欣赏断臂维纳斯

　　断臂维纳斯双目无瞳、芳臂残断，然而，却成为世界女性艺术美的典范。断臂维纳斯是美的，这一点，人人都承认，但她为何是美的，许多人未必说得出。

　　(一)s形线条的恰当选择

　　断臂维纳斯的造型线条与我国古代兰叶描属同一风格，是s形波状线，也称为蛇形曲线。英国著名画家和美学家威廉•荷迦斯在《美的分析》中指出：蛇形线比任何线条“都更能创造美”，可以称之为“美的线条”，蛇形线“灵活生动，同时朝着不同的方向旋绕，能使眼睛得到满足，引导眼睛追逐其无限的多样性”，可以称之为“富于吸引力的线条”。从视觉上看，倘若是一个不规则的多边形，就让人看着不太舒服，因为它的一次次折角，会给人造成视觉上的挫折和创伤，而蛇形线条非常平滑，既回避了单调，又避免了挫折。用蛇形曲线的丰富、柔顺、平滑去表现美丽、无比、温柔善良的维纳斯是再恰当不过了。

　　(二)断臂的遗憾与创造空间

　　断臂维纳斯原作是有手臂的，只是因为成了碎片，无法修复，其手臂的姿势无从知道，人们也只有带着遗憾进行猜测。但芳臂残断给人留下了想像的空间、创造的空间，平添了无穷的魅力。

　　第一，芳臂的理想续接。欣赏断臂维纳斯，每个人都根据自己的理解、想像，理想地续接其臂膀，任何不符合自己理想的接臂方案，欣赏者均难以接受。事实上也是这样，自从断臂维纳斯出世，为其接续臂膀的方案数以万计，但没有一种方案被人们广泛认可。

　　保留残缺，让欣赏者想像、创造，使残缺的艺术品走向欣赏者想像中的完美；留下空白，反而使古老的维纳斯具有现代艺术的意义--其艺术形象由作者与欣赏者共同创造完成，残缺也迫使欣赏者进行二度创造，这也是古典的维纳斯呈现出的现代风采和永恒魅力。

　　第二，回避难点，推向极致。维纳斯的断臂为处理手臂留下了空白，也回避了雕塑艺术中的难点。在生活和艺术中，手是最难处理的。艺术家为了让手与整个身体保持和谐，往往费尽心思，如让人物手里拿一个东西，或干点什么事情。比如绘画《毛主席去安源》，就让徒步行走的毛主席手中拿一把雨伞，如果毛主席是徒步行走去安源发动工人，肯定背的是行李，不可能只拿一把伞，但这样处理是为了避免手的多余感。雕塑大师罗丹是最擅长塑造手的，但他也不得不一次又一次把自己作品中的手臂砍去。如大家熟悉的雕塑作品《巴尔扎克》，罗丹开始雕塑的时候，是有手的，而且美丽逼真，但与整体不和谐，只好砍掉。这都是为了维护艺术的和谐而不得不放弃生活的合理性的做法。

　　我们可以这样想像一下：倘若维纳斯被完整地发现，她的手臂能经得起人们的挑剔吗?《巴尔扎克》的成功是罗丹砍去手臂后得到的，维纳斯的完美，却可能是因为残缺实现的。

　　处理手臂这个艺术难题，在人们欣赏断臂维纳斯时，却用想像给予了最理想的处理，使维纳斯获得了最高的评价。

　　第三，永葆造谜的魅力。断臂维纳斯永远处在亮出谜底之前的时刻，她的手臂是什么姿势？她的手里拿的是什么？许多人陷入了猜谜的狂热。一件艺术作品不但成为欣赏的对象，而且成为议论、考证、猜测的对象，作为对象的广泛适用性，断臂维纳斯是无与伦比的。

　　空白，促使我们永远不停地探索；残缺，促使我们永远不停地去弥补。从这个意义上说，维纳斯无论形体本身还是象征的意义，都获得了永恒。

　　反馈练习

　　一、基础知识

　　1.下列加横线字的读音正确的一项是（　  ）

　　a.丰腴（yǜ）　　   毋庸赘言（yòng）　　  擎着（bí）

　　b.迥然（jiǒng）　　玉笏（hù）　　        回溯（shuò）

　　c.攫住（júe）　    驰骋（chéng）　       匀称（chēng）

　　d.捅坏（tǒng）　   譬如（bí）　          峪口（yù）

　　2.我欣赏着米洛斯的维纳斯，一个奇怪的念头忽地①我的心——她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。也就是说，使人不能不感到，这座丧失了双臂的雕像中，人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西正在出神入化地②着作品。

　　（1）文中空白处的词语是①：       　②：      

　　（2）对文中划线句子理解正确的一项（　  ）

　　a.这是作者的一个荒唐的想法

　　b.这句话体现了部分与整体的关系

　　c.必须失去双臂是因为她的双臂雕刻得与秀丽的身姿不协调

　　d.双臂的丧失会使雕像的整体美更加突现，还增加了她的神秘性

　　（3）文中“美术作品的命运”指：                                            。

　　“同创作者毫无关系的某些东西”是：                                    。

　　3.选出破折号用法不同的一项（    ）

　　a.我欣赏着米洛斯的维纳斯，一个奇怪的念头忽地攫住我的心头——她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂。

　　b.我只是想强调胳膊——说得更准确些，是手——在人的存在中所具有的象征意义。

　　c.而且可以进一步驰骋想象——会不会其实她不是一座单身像，而是群像中的一个人物，她的左手搭放在恋人的肩头。

　　d.“阿义可怜——疯话，简直是发了疯了。”花白胡子恍然大悟似的说。

　　4.理解下列句子的含义。

　　（1）不，说得更为正确些，她是为了自己的丽姿，无意识地隐藏了那两条五臂，为了漂向更远的国度，为了超越更久更久的年代。 

　　（2）如果发现了真正的原形，我对此无法再持一丝怀疑而只能相信时，那我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形，而用的正是艺术的名义。

　　（3）我感到这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃，也认为这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求。

　　二、阅读理解

　　莫高窟

　　余秋雨

　　莫高窟可以傲视异邦古迹的地方，就在于它是一千多年的层层累聚。看莫高窟不是看死了一千多年的标本，而是看活了一千多年的生命。千年而始终活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一处何等壮阔的生命！一代又一代艺术家前呼后拥向我们走来，每个艺术家又牵连着喧闹的背景，在这里举行着横跨千年的游行。纷杂的衣饰使我们眼花缭乱，呼呼的旌旗使我们满耳轰鸣。在别的地方，你可以蹲下来细细玩索一粒碎石，一条土埂，在这儿完全不行，你也被裹卷着，身不由主，踉踉跄跄，直到被历史的洪流消融。在这儿，一个人的感官很不够用，那干脆丢弃自己，让无数双艺术巨手把你碎成轻尘。

　　色流猛的一个涡漩卷涌，当然是到了唐代。人世间能有的色彩都喷射出来，但又喷得一点儿也不野，舒舒展展地纳入细密。流利的线条，幻化为壮丽无比的交响乐章。这里不再仅仅是初春的气温，而已是春风浩荡，万物苏醒，人们的每一缕筋肉都想跳腾，这里连禽鸟都在歌舞，连繁花都裹卷成图案，为这个天地欢呼。这里的雕塑都有脉搏和呼吸，挂着千年不枯的吟笑和娇嗔。这里的每一个场面，都非双眼能够看尽，而每一个角落，都够你留连长久。这里什么也没有，只有人的生命在蒸腾。到别的洞窟还能思忖片刻，而这里，一进人就让你躁热，让你失态，让你只想双足腾空。

　　1.下面的理解与文中第一处划线句子含义不相符的一项是（  　）

　　a.看莫高窟，仿佛听见了千年历史车轮的隆隆声

　　b.看莫高窟，强烈感受着中华民族艺术的恒久魅力

　　c.看莫高窟，仿佛置身于旌旗猎猎、烟尘滚滚的古代战场

　　d.看莫高窟，强烈感受着力与美的奔涌，仿佛消融在艺术的洪流中

　　2.文中加横线的“喧闹”意在强调：                                               。

　　3.文中有一个与第二处划线部分意义完全相同的句子，写在下面横线上。

　　答：                                                                       。

　　4.第二自然段中有一个句子，意在提示唐代洞窟艺术的主题是表现人的活力。

　　这个句子是：                                                       。

　　5.莫高窟艺术创作上有哪些主要特点？根据这段文字简要列出五点（五点不超过30字）。

　　参考答案

　　一、1.b　　

　　2.（1）①攫取　②烘托　　（2）d　　（3）艺术美（审美价值）  失去部分的烘托作用

　　3.d

　　4.（1）维纳斯双臂的残缺美，使她的审美价值超越了时间空间　　

　　（2）从艺术审美的角度来看，作者认为这种残缺美是无可替代的　　

　　（3）这种残缺的部分对整体美的强调与突现是自然的，丝毫不需雕饰的

　　二、1. c 　　2.艺术创作背景的生动　　3.到别的洞窟还能思忖片刻，而这里，一进入就让你燥热，让你失态，让你只想双足腾空　　4.这里什么也没有，只有人的饿生命在蒸腾  

　　5. ①色彩绚丽　　②线条流畅　　③形象生动　　④神态逼真　　⑤场面宏伟

6.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇六

　　【教学目标】

　　1、知识目标：了解清冈卓行的美学观点，理解课文中关键语句的含义。

　　2、能力目标：培养学生的想象能力，鼓励学生发表创造见解。

　　3、美育目标：发展学生审美个，引导学生认识审美活动的主观特征。

　　【教学重点】

　　培养学生的想象能力，鼓励学生发表创造见解。

　　【教学难点】

　　1、了解作者的美学观点，理解关键语句的含义。

　　2、理解“残缺美”的涵义。(这是对作者美学观点的延展)

　　【教学方法】

　　引导研讨式

　　【教学用具】

　　石膏像《米洛斯的维纳斯》

　　【教学课时】

　　一课时

　　【教学过程】

　　一、导入：

　　1、让学生欣赏石膏像《米洛斯的维纳斯》，并谈感受。

　　【展示石膏像，学生就有一个实体感受，他的想象就会有的放矢，毕竟审美活动是主观与客观的统一，欣赏者的主观感受是建立在客观实体的基础之上的。】

　　2、当学生发现“断臂”这个特点时，讲述“断臂”的来历。

　　【讲述来历的目的有两个：一是引起学生的兴趣，为后来的“补臂”想象作铺垫;二是照应课文的第二段，加深学生对“偶然”的理解。】

　　3、让学生畅想“断臂”的原始模样。

　　【学生想象双臂模样时，所反映出的是他对这座雕像的理解，也是他对美的一种认识和感受，这既是一次审美实践，又培养了他们的想象能力;同时让学生初步认识到审美活动的主观，但是教师不需要将此点明，在授课的尾声再进行总结，给学生一个体悟的过程。】

　　二、研讨新课第一、二部分：

　　1、检查预习效果，让学生说出作者对“断臂”的看法。

　　2、朗读课文前三段，找出作者的理由。

　　【找理由也就是找文章中的关键句子，这些句子在理解上会有些障碍，所以化繁为简，抓住句子中的关键词进行引导，学生会觉得容易得多。】

　　3、要求学生用自己的话来归纳作者的理由。

　　【这个环节其实就是让学生了解作者的美学观点。】

　　三、研讨“残缺美”的涵义：

　　1、提问：既然残缺能带来这样好的艺术效果，那么艺术品是否应该提倡残缺?

　　【作者在前三段里讲述残缺带来的不可思议的审美效果，可能会给学生一个定势思维，即残缺就是美，所以有必要提醒学生质疑、发问，多角度的看问题。】

　　2、追问：结合维纳斯的断臂谈谈怎样的残缺才是美的?

　　【这个问题给了学生发表不同见解的机会。可能学生的某些见解会稚嫩、不成熟，但是没有关系，这里重在发展学生的审美个。对于“残缺美”的理解要落到“部分”与“整体”的关系上，即“部分”的残缺不影响“整体”的表达效果，而且能够给人广阔的想象空间。如果可能，可将“残缺美”的涵义适当延展。】

　　四、研讨新课第三部分：

　　1、朗读课文第六段，找出作者“只能失去双臂”的看法。

　　【在学生说过自己的想法后，来听听作者的看法，学生会对作者的理由更感兴趣】

　　2、讨论第七段中谈到的理由，理解“手”的重要意义。

　　【这是全文中最难理解的一个段落，原因在于语言表达上的曲折与含混，这大概出于本文是译文的缘故，所以在理解上主张不求甚解，只要能说出大致的意思即可。】

　　五、让学生畅所欲言谈自己的见解：

　　【1、培养学生的想象能力，鼓励学生发表创造见解是这节课的教学重点，让学生大胆的提出自己不同的看法，亮出那个或许最差的“小板凳”，但得到的却是一次开阔思维的锻炼。借此机会鼓励他们善于在生活中提出自己的见解，也让别人听听自己的声音。所以老师不否定任何的看法，让学生真正畅所欲言。2、学生此时能体会到审美是带有创造和主观的个体活动，教师只需稍加总结，强化这种认识。】

7.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇七

　　目标：

　　1、品味维纳斯的残缺美，培养初步的审美情感。

　　2、明确作者的观点，了解作者的美学观点。

　　3、了解一定的审美技能，初步欣赏艺术作品。

　　电教手段：多媒体课件

　　课时安排：2课时

　　过程：

　　一、预习指导：早读自读课文

　　1、找出生字并解决，积累成语。

　　2、明确课下注释一、二，了解维纳斯的来历及作者的观点。

　　（以上问题设置，一方面可引导学生抓住关键语句，深入研究课文，把握作者观点，为上课做好准备，另一方面积累知识，落实双基。）

　　二、上课导入：

　　1、课前放音乐，创造和谐气氛。教师准备好课件。

　　（用图片导入，既形象，又可以吸引学生，迅速切题）

　　而作为“三宝”之首的维纳斯，人们对她的争论历来不一。

　　今天我们来学习日本小说家、诗人——清冈卓行的美学随笔《米洛斯的维纳斯》（教师演示米洛斯的维纳斯并板书题目、“美学随笔”）通过学习，我们要达到如下目标（演示目标）

　　三、质疑探讨，检测预习效果。

　　1、这是维纳斯的正面图片，请同学们仔细观察，然后自由发表见解：你认为维纳斯美吗？为什么？（生四、五人回答）

　　2、好，同学们各抒己见，回答很有见地。到底维纳斯因为什么而成为流传于世的雕塑杰作呢？一般情况下，应怎样去欣赏她呢？下面请大家翻书到48页，请一位同学读框题中的材料，请其他同学认真听，同时仔细看图像来体会。（一生读，师演示米洛斯的维纳斯图）

　　3、问：这里介绍了一般人眼中的维纳斯的美，由此，你打算怎样欣赏一座雕塑，能谈谈吗？（生答）所以，欣赏一件雕塑作品，我们首先要审全貌，再注意观察细节。要想进一步了解的话，那就要结合创作的时代背景。（板书：如何欣赏：了解背景——把握全貌——审察细节）

　　4、课文大家都预习过了，那么谁能讲讲，维纳斯是怎么被发现的？（提问一生讲）

　　从维纳斯被发现的材料中，我们了解到：一开始，维纳斯并不是断臂的，她的双臂本来是完好无损的可现在呈现在我们面前的永远是断臂的维纳斯。大家都知道：在古希腊罗马神话里，维纳斯是爱与美的女神，希腊神话中又叫阿佛洛狄忒，可见她是非常美丽的。那么，如果现在叫你选择，你是选择双臂完好的维纳斯呢，还是选择双臂残缺的维纳斯？为什么？（叫几名学生回答）

　　5、同学们说得都很好。在大家的回答中，我得到了这样的观点：双臂完好的维纳斯与断臂的维纳斯都很美，但，有双臂的她却只有一种形象美，而双臂残缺的维纳斯恰恰因为失去了双臂，则更能引发人们无穷的想象，不同的人脑海中都可以有一个自己的维纳斯，而且，她都是美的。也就是说，是残缺激发了人们的无穷想象力，维纳斯才有了永恒的美，可以跨越时空，流传万代。这就是艺术上的残缺美（板书：艺术的残缺美）。维纳斯虽然双臂残缺了，但却使人生发出无数双手臂，一座雕塑因为观众的创造想象而有了无穷无尽的美和永恒的生命力，成为传世杰作。从这里，我们可以看到读者、观众的创造想象对于艺术作品的再创造。这也是维纳斯失去双臂的魅力所在。所以，欣赏艺术品，还需要观众的创造想象力（板书：创造想象）

　　（这一步骤既是对学生预习的检测，又为深入领会作者的观点打好铺垫，同时，也突出了学习重点。）

　　四、研讨课文，深入领会，把握作者观点。

　　1、本文作者的观点是怎样的？

　　2、作者的理由是什么？为什么维纳斯的双臂必须失去？失去别的部位可以吗？请大家阅读课文，分小组自由讨论一下（生答概括：维纳斯为了美必须失去，这样才能“漂向更远的国度，超越更久更久的时代”，从单一、部分、特殊中产生质的飞跃，成为普遍、完整、无限。“缺陷的美”正是“完整的美”，残缺，恰是完整，因为双臂完好的维纳斯，呈现给人们的是单一的定型，是特殊的明确的个体，无法令人产生不尽的想象，从而难以超越时空，跨越永恒。而断臂使维纳斯“从“有限”中见出“无限”，由观众构建无穷的想象，使作品“浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛”，“深深孕育着具有多种多样可能性的生命之梦”，“奏响追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。而且，作品只能失去双臂，也就是说，艺术上的残缺美必须是有条件的，否则就不美了。）

　　3、也就是说，“一千个人眼里有一千个哈姆莱特”，就像文学作品一样，当它以文字的形式出现在读者眼中时，由于文字的不可定型性，使读者产生无穷的想象，从而形成对于人物的不可定性的美，比如林黛玉。可当她被拍成电视连续剧，由“陈晓旭”这个演员扮演时，林黛玉就成了一个林黛玉，不可能再使观众产生无穷的想象，因此，许多红学迷坚决不看电视剧，原因正在这。这与维纳斯的残缺美异曲同工。

　　4、那么，毕竟恢复双臂的维纳斯也是美的，因此出现了许多设想。对此作者怎么看？（生研读课本然后回答）也就是说，如果人们使维纳斯双臂复原，那么则失去了美感气氛，与双臂残缺相比，其欣赏价值就相去甚远了。艺术作品贵在创造力，能激发观众的无穷想象，这，也恰恰是艺术作品的魅力所在，所以作者极力反对为维纳斯复原双臂，认为“选择出来的任何一种形象，根本不能产生超越丧失的美感，相反，却使人产生恐惧、空虚的感觉，害怕破坏残缺美。”作者的这一观点通过对比体现鲜明。（板书：对比）（这一步骤是本课学习的主体，是引导学生深入挖掘领悟作品主旨的关键之处，所以，一定要让学生深入体会。本设计进一步强化学生对作者观点的领会。）

　　五、练习迁移，讨论深化。

　　1、请同学们仔细研究蒙娜丽莎（演示蒙娜丽莎），根据刚才学习的体会讨论一下她美不美？最美在哪里？为什么？（学生讨论然后回答）（教师小结）蒙娜丽莎代表了“人”的觉醒，“人”美丽，这是文艺复兴时期的艺术家渴望从宗教桎梏中解放出来的突出表现，他们表现“人”的追求，“人”的美，讴歌“人”的尊严、“人”的自由。画面中的人物，端庄、蕴藉、典雅、含蓄，她身上散发的气息，倾倒了无数欣赏者。尤其是她神秘的微笑，使人们猜测不出她为什么笑？那微微上翘的嘴角无疑是最具魅力的了，而这，恰恰就是蒙娜丽莎千古不朽的真谛所在，因为，它激发了人们永恒的无穷的想象力，使人们不停地去研究探讨它。这与维纳斯断臂的艺术魅力是一个道理。

　　2、通过学习，我们应明确：欣赏艺术作品贵于创造力，只有这样，美才无处不在。

　　（板书：创造想象）

　　（此步骤是对课文的迁移理解，也是对目标的深入完成，更促进了学生的创新能力的培养。）

　　（板书：如何欣赏：了解背景——把握全貌——审察细节——创造想象）

　　六、课堂总结：

　　这节课我们探讨了艺术瑰宝维纳斯断臂的残缺美，领会了作者的艺术见解，同时，通过学习和讨论，我们进一步提高了艺术鉴赏力。课下大家要落实。那么，对于这篇美学论文，你还有哪些问题想探讨，课后题二、三怎么理解，下节课我们再深入研究练习。

　　七、作业布置：

　　1、巩固新知，完成《基础训练》课内阅读题一。

　　2、研究性作业（任选一题，写一篇小作文）。

　　⑴谈维纳斯的残缺美

　　⑵蒙娜丽莎的微笑

　　⑶如何欣赏雕塑作品

　　（上述作业的布置，在落实巩固新知的基础上，进一步训练学生的创造力，更深化理解课文。）

8.《米洛斯的维纳斯》课堂实录 篇八

　　学习目标：

　　一、 探究性阅读：探讨承载作者观点的语句，领会文章所表达的思想。

　　二、 对作者的见解发表自己的看法（探究评价）

　　三、 通过阅读本文，提高审美修养。

　　资料：

　　1、罗浮宫的世界“三宝”：爱神“维纳斯”雕像、“胜利女神”雕像、《蒙娜丽莎》画像。

　　2、维纳斯：（参看课本图片）

　　爱神维纳斯，身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆型面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的理想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成了一个十分和谐而优美的螺旋型上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表现力的衣褶所覆盖，仅露出脚趾，显得厚重稳定，更衬托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那样的庄严崇高而端庄，象一座纪念碑；她又是那样优美，流露出最抒情的女性柔美和妩媚。人们似乎可以感到，女神的心情非常平静，没有半点的娇艳和羞怯，只有纯洁与典雅。她的嘴角上略带笑容，却含而不露，给人以矜持而富有智慧的感觉。尤其令人惊奇的是她的双臂，虽然已经残断，但那雕刻得栩栩如生的身躯，仍然给人以浑然完美之感。

　　教学设计：

　　一、你对“维纳斯”的了解有多少？你个人认为有双臂和没双臂，哪个更好？为什么？（此问题意在表达个人的认识，为读文做铺垫。可自由讨论）

　　一、 通读全文，想想作者在文章里对维纳斯雕像发表了一些什么看法，划出你认为比较精彩的论断。

　　二、 在初读领会的基础之上，带着以下问题再读文章，并把可以作为问题答案的语句划下来。读后分组展开讨论，对可以作为答案的语句进行分析。（自由讨论形式，教师指导）

　　1、 作者是否赞同为维纳斯修复双臂？文中有这样的话：“如果发现了真正的原形，我对此无法再抱一丝怀疑而只能相信时，那我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形，而用的正是艺术的名誉。”作者为什么这样说？（重点语句体会如下）

　　（1） 维纳斯作品本身被一种“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西出神入化地烘托着”，才如此秀美迷人。

　　（作品的原创、散失、偶然发掘、缺损、引起人们的关注和兴趣、人们为求得完整美而作出的设想和追求，这一系列可以说成是“作品命运”的东西，使作品本身充满魅力，而这与原创者是没有直接关系的。从这个意义上说，找到原形意味着那些烘托作品的“遭遇”和“过程”就失去了，作品不再充满魅力）

　　（2） 维纳斯的美在于它“是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“是一次借舍弃部分来获得完整的偶然追求”。

　　（如果维纳斯是完好无损的，它便是单一的具体的特定的那一尊雕像。而它的缺损，使之变成了不确定的、不具体的、带有普遍意义的雕像――许许多多人们所想象的饱含了无数可能的那些雕像。因此维纳斯的偶然的并非刻意和人为的“部分”（手臂）残缺，换来的是人们对完整雕像的揣测、设想和追求。这正是断臂维纳斯的魅力所在，因为真正的魅力在于因此能激发人们的想象力和对艺术美的追求！）

　　（3） 那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难于准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，……

　　（缺损―――获得不可思议的抽象的艺术效果：暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂，更有一种神秘气氛，吸引人们的视线，诱发人们的想象，激起人们的兴趣，演化成一种追求，而“艺术”的魅力也正在于此）

　　完整―――具体、实在、凝固，没有想象的余地）

　　（4） 这一方是包孕着不尽梦幻的“无”，而那一方却是受到限制的、不充分的“有”。

　　（有――双臂不缺损：具体的、单一的、实在的、凝固的、限制人们想象的雕像

　　无――失去双臂：不具体的、包孕着无数可能的、引发人们不尽梦幻和想象的雕像）

　　2、 作者为什么说：“除了两胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”？

　　（手对于人、对于形体的意义：它是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化的交涉的手段，维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲）

　　三、你是否赞同作者的观点？对于作者的说法，你还有什么见解发表？（自由发言）